quarta-feira, 27 de maio de 2015

Dalida - J'Attendrai





Dalida (nome artístico de Iolanda Christina Gigliotti) - nascida no Cairo, a 17 de Janeiro de 1933, e falecida em Paris, a 3 de Maio de 1987 - foi uma cantora e actriz de origem egípcia que fez carreira em França, alcançando sucesso internacional.

Dalida vendeu mais de 120 milhões de cópias, recebeu 55 discos de ouro e foi a primeira cantora a receber um Disco de Diamante, estabelecendo-a como uma das mais notáveis artistas poliglotas a gravar no século XX.

Dalida apresentou-se e gravou em mais de 10 idiomas diferentes, entre eles francês, italiano, árabe, alemão, espanhol, inglês, holandês, japonês, hebraico e grego. Juntou, ao longo da sua carreira, mais de 19 músicas de sucesso atribuídas ao seu nome (em francês, italiano, alemão e árabe) e possui uma longa lista de nas paradas Top 10 e Top 20 em francês, italiano, alemão, espanhol e árabe, com sucesso de vendagens de compactos e discos por mais de 40 anos em França, Itália, Alemanha, Bélgica, Espanha, Holanda, Luxemburgo, Suíça, Áustria, Egito, Jordânia, Líbano, Grécia, Canadá, Rússia, Japão e Israel.

Quatro das gravações de Dalida em inglês ("Alabama Song", "Money Money", "Let Me Dance Tonight", e "Kalimba de Luna") obtiveram enorme sucesso, principalmente em França e Alemanha, sem mesmo terem sido lançadas nos mercados dos Estados Unidos e Reino Unido.

O idioma materno de Dalida era o italiano, apesar de ter aprendido o árabe-egípcio, dado ter crescido no Cairo. A cantora adquiriu fluência no idioma francês, depois de se estabelecer em Paris, em 1954. Mais tarde, aprendeu o inglês e também conversações básicas em alemão e espanhol, além de possuir uma certa facilidade em cumprimentar os seus fãs em japonês.

Yolanda Christina Gigliotti nasceu no distrito de Shoubra, no Cairo, Egipto , numa família de classe média. Os seus pais eram italianos, oriundos da Calábria, que imigraram para o Egipto no início do século XX. Filha do meio, tinha dois irmãos: Orlando e Bruno - que, mais tarde, durante a carreira de Dalida mudaria seu nome para Orlando, como o seu outro irmão, tornando-se seu produtor. O seu pai chamava-se Pietro Gigliotti e foi o primeiro violinista (primo violino) do "Cairo Opera House", e faleceu quando a filha tinha 12 anos de idade. Dalida viveu os seus primeiros anos de vida em Shoubra onde estudou na Scuola Tecnica Commerciale Maria Ausiliatrice, uma escola católica italiana.

No ano de 1950, Yolanda participou no concurso de beleza Miss Ondine, vencendo a competição. Tal permitiu-lhe trabalhar como modelo no estúdio de moda "Donna", um dos mais importantes da cidade do Cairo. Aos 21 anos, em 1954, competiu e venceu o concurso de Miss Egito 1954, sendo considerada então a mulher mais bela do Egipto e ganhando fama no país.

Após vencer o Miss Egipto, foi convidada a actuar em diversos filmes. Para isso, teve aulas de canto já que, em grande parte destas produções, também participava cantando. Yolanda fez os filmes "Joseph et ses frères", "Le masque de Toutankhamon" e "Un verre, une cigarette" (Sigarah wa kas). Foi quando foi descoberta pelo realizador francês Marc de Gastyne que excursionava pelo Egito e viu Dalida nas telas do cinema. Aconselhou Dalida a tentar carreira em França e, embora toda a relutância da mãe, mudou-se para Paris, na véspera do Natal de 1954, com a intenção de seguir uma carreira cinematográfica. Foi aí que adoptou o nome artístico de Dalila.

A sua carreira no cinema francês não foi satisfatória, pelo que iniciou-se a cantar num cabaré em Itália. Bruno Coquatrix promovia um programa de caloiros para jovens cantores no então recentemente reformado e re-inaugurado Olympia de Paris. Dalida interpretou a música "Étrangère Au Paradis" e Bruno Coquatrix encantou-se com a sua interpretação que logo foi apresentada a Lucien Morisse e Eddie Barclay - dupla que desempenharia papel fundamental na carreira da artista. Morisse foi produtor artístico do popular Radio Europe 1 e Barclay um reconhecido produtor de discos. Aconselharam a cantora a adoptar um novo nome artístico, Dalida, que para eles soaria mais natural. Logo após firmar contrato com Barclay o single de estreia de Dalida, "Madona", foi divulgado e promovido fortemente por Morisse obtendo moderado sucesso.

1956-1964 - A era "Bambino"

O lançamento de "Bambino", em 1956, seria o grande sucesso da cantora, ficando 46 semanas nas paradas Top 10 da França, representando uma das maiores vendagens de discos na história francesa, e por suas vendas - que ultrapassaram as 300.000 cópias - Dalida recebeu o seu primeiro Disco de Ouro, em 17 de Setembro de 1957. No mesmo ano, Dalida ainda auxiliaria Charles Aznavour no Olympia. O single precedente a "Bambino", a exótica "Gondolier", foi lançada no Natal de 1957, também sendo um grande sucesso, como outros trabalhos da mesma época, tais como "Come Prima (Tu Me Donnes)", "Ciao Ciao Bambina", e uma versão dos The Drifters "Save The Last Dance For Me", "Garde-Moi La Dernière Danse".

Dalida e o seu produtor Lucien Morrise iniciam um romance, mas havia um problema: ele já era casado e era pai. Lucien prometeu a Dalida que se iria divorciar da esposa para ficar com ela, mas isso demorou vários anos.
Lucien conseguiu, mais tarde, divorciar-se da esposa e casou com Dalida, mas Lucien tinha um vício: trabalho, e muitas vezes não tinha tempo para a esposa, Dalida sentia-se abandonada e revelou estar apaixonada por um outro homem. Divorciaram-se em 1964 tendo Lucien cometido suicídio em 1970.

Dalida realizou uma grande tournée desde 1958 até ao começo da década de 1960, apresentando-se em França, Egipto e Itália. A sua tournée no Egipto e Itália difundiu a sua fama fora de França. Dalida passou a ser reconhecida em toda Europa. Na mesma época, Dalida apresentou-se num mês de shows no Olympia, cuja bilheteira se esgotou completamente. Logo após isso, Dalida embarcou para uma tournée em Hong Kong e Vietnam. Em 1964, Dalida também terminaria a sua transformação para ficar loira. Por toda a década de 1960, Dalida, frequentemente, esgotou lotações nas suas apresentações no Olympia. As apresentações internacionais iam-se tornando cada vez mais frequentes.

Dalida iniciou então um romance com o cantor italiano Luigi Tenco, o qual havia passado cinco anos trabalhando numa música chamada "Ciao amore ciao". Ele e Dalida acabaram por a cantar no Festival de Sanremo de 1967, o evento mais importante de música italiana, que ocorreu na trágica noite de 27 de janeiro.

Os jurados não gostaram da canção e eles acabaram por ser desclassificados. Tenco ficou arrasado e não compareceu ao jantar dos artistas após as apresentações. Dalida foi para o hotel e encontrou Luigi morto no chão do quarto do hotel. O cantor suicidara-se com um tiro de pistola na orelha, deixando claro num bilhete que não se matou porque cansara de viver, mas sim como forma de protesto contra os jurados do festival.

Tentativa de suicídio

Um mês depois do suicídio de Tenco, a cantora arquitectou um plano de suicídio. Fingiu sair de Paris, em direção ao Aeroporto de Orly, para embarcar num vôo para Itália. No entanto, ao invés de o fazer, Dalida hospedou-se no quarto 410 do Hotel Príncipe di Galle , o mesmo em que havia se hospedado com Tenco antes de Sanremo. Dalida deixou na maçaneta da porta uma mensagem com o aviso “Não perturbe” e, antes de ingerir vários medicamentos, escreveu três cartas: uma ao ex-marido, uma à mãe, na qual rogava para que não se desesperasse e outra para o seu público.

Dalida foi salva pela intervenção de uma camareira que percebeu que, por baixo da porta, que a luz estava acessa há mais de 48 horas, advertindo então o gerente do hotel. Um funcionário acessou o quarto da cantora através de um quarto vizinho e encontrou-a na cama, em estado de coma. Dalida viria a sair do estado de inconsciência, após cinco dias, ficando de repouso por quatro meses. Dalida voltaria a apresentar-se, em Junho de 1967, sendo aclamada pelos franceses no seu retorno aos palcos.

1968-1976

No dia 5 de Dezembro de 1968, foi condecorada com a Medalha da Presidência da República, pelo General de Gaulle, sendo a única pessoa do mercado musical a receber essa condecoração.

O início da década de 1970 representou uma fase de transição para a cantora, abrilhantada por alguns de seus singles de maior sucesso. Bruno Coquatrix questionava a evolução da carreira de Dalida, e ficou bastante duvidoso em a promover para uma série de apresentações em 1971. Dalida alugou o local das apresentações do próprio bolso, e o seu show teve uma comovente aceitação de público. Em 1973, uma versão em francês para a música italiana "Paroles Paroles", originalmente gravada por Mina, foi gravada por Dalida e seu amigo pessoal Alain Delon. A canção transformou-se num grande hit e foi o single de número 1 nas paradas da França e Japão. Em seguida, "Il Venait d’Avoir Dix-Huit Ans", alcançou número 1 em nove países, e vendeu três milhões e meio de cópias na Alemanha.

Dalida e o cantor Richard Chanfray iniciam um romance em 1973. No começo, até que os dois se davam bem, mas depois de um certo tempo, Richard revelou-se um homem agressivo, machista e insuportável. As brigas eram muitas e Dalida tentou separar-se dele muitas vezes, mas ele fazia cenas de arrependimento e sentimentalismo tão intensas que Dalida sentia pena dele e acabava por lhe dar outras chances.

"Gigi L’Amoroso", lançada em 1974, viria a apresentar maiores números nas listas que o seu predecessor, alcançando o topo das paradas em 12 países. Aí começava uma fase de vendas extraordinárias, com Dalida se apresentando no Japão, Canadá e Alemanha. Em Fevereiro de 1975, os críticos de música da França premiaram a cantora com o prestigiado Prix de l'Académie du Disque Français (Prêmio da Academia do Disco Francês).

1976-1987

O ano de 1976 significaria uma reinvenção na carreira de Dalida. Em Fevereiro daquele ano é lançado o disco "J’Attendrai" cuja música de trabalho do mesmo nome permaneceu quatro semanas no topo das paradas francesas e uma semana na nona colocação. "J'Attendrai" é considerado o primeiro single de Disco Music da França. Na mesma época, a popularidade dos shows de variedades era uma febre por toda a Europa e Dalida fez inúmeras apresentações de TV nessa época, não só na França mas em toda Europa.

Em 1978, gravou "Salma Ya Salama", composição francesa com inspiração na música árabe, originalmente gravada língua francêsa e dado a seu grande sucesso versionada e regravada em árabe, italiano e alemão. "Salma Ya Salama" e outras canções em árabe gravadas por Dalida como "Helwa Ya Baladi" e "Ahsan Nas" se tornaram extremamente populares no Egito, fazendo de Dalida a única cantora a quebrar a barreira entre a música árabe e a música ocidental. A sua amiga e também cantora, a libanesa Fairouz foi outra grande artista a cruzar as fronteiras musicais, mas no lado oposto: do Oriente para o Ocidente, com o seu imenso sucesso em toda Europa, América do Norte e Sul, e Austrália.

O sucesso de "Salma Ya Salama" foi seguido pelo primeiro single francês de medleys, "Génération ‘78", em estilo disco, trazendo alguns dos seus maiores sucessos. Esse também se tornou o primeiro single francês a ser acompanhado por um videoclip. Em Novembro daquele ano, Dalida apresentou um musical Broadway no Carnegie Hall de Nova York, com coreografia de Lester Wilson, o mesmo criador das coreografias de John Travolta no ano anterior para o filme Saturday Night Fever. Dois anos depois, acompanhando o sucesso de "Monday Tuesday… Laissez-Moi Danser" no verão de 1979, dalida repetiria a mesma apresentação no Palais des Sports, e cada show fechado encorajava mais ainda a cantora a embarcar numa tournée nacional que duraria até ao Outono. No mesmo ano, a canção "Gigi In Paradisco", uma continuação da já conhecida "Gigi L’Amoroso" foi lançada.

Em 1981, Dalida finalmente se separa de Richard que era apresentado como tendo problemas mentais, ele era alquimista e dizia ter poderes paranormais como ressuscitar animais mortos, transformar metal comum em ouro, como também dizia também ser a reencarnação do misterioso Conde de St. Germain que viveu no século XVIII. Richard e sua namorada se suicidaram em 198326 .
O ano de 1981 ficou marcado com o lançamento de "Rio do Brasil". Neste ano, também Dalida se apresentou por diversas vezes no Olympia, igualando o sucesso da tournée de 1980. Na noite da sua primeira apresentação, tornou-se a primeira cantora do mundo a ser premiada com um Disco de Diamante, em reconhecimento das suas magníficas vendagens que até aquele ponto da carreira passavam os 86 milhões de discos. Dalida passou grande parte de 1982 e 1984 em tournée, lançando o álbum "Les P'tits Mots" em 1983 que trazia grandes hits como "Lucas", "Femme", uma versão francesa de "Smile" de Charles Chaplin, e "Mourir Sur Scène". O álbum "Dali" foi lançado em 1984, e foi acompanhado do lançamento de diversos singles, incluindo "Soleil", "Pour Te Dire Je T’Aime", versão francesa para “I Just Called To Say I Love You" de Stevie Wonder, e "Kalimba de Luna", originalmente gravada por Tony Esposito. Todos estes três apresentaram moderados números de sucesso, e seu próximo álbum, em 1986, "Le Visage de L’Amour", seria seu último álbum de canções totalmente inéditas (Com exceção da última canção, sendo esta "Mourir Sur Scène").

Dalida foi submetida a duas intervenções oftalmológicas em 1985, o que a obrigou a dar um intervalo na sua carreira, mas isso não a impediu de gravar mais dois grandes sucessos naquele ano: "Reviens-moi" e "Le temps d'aimer".

Ainda em 1985, começou um romance com o seu médico François Naudy, mas o romance não era satisfatório, ele era um homem frio e ausente, o que fazia Dalida sofrer, mas, mesmo assim, eles ainda ficaram juntos durante dois anos.

Em 1986, Dalida desempenhou o papel de uma jovem avó no filme de Youssef Chahine "Le Sixième Jour", cuja participação teve positiva repercussão por parte da crítica. Ainda em 1986, ela ainda gravaria mais alguns sucessos como "Parce que je ne t'aime plus", "Les hommes de ma vie", uma nova versão de "La danse de Zorba" e uma canção sobre o seu filme "Le sixiéme jour", esta última seria a última canção gravada de sua vida. A sua derradeira apresentação ao vivo foi no final de Abril de 1987, em Ancara, na Turquia, onde cantou para o presidente da Turquia.

Morte
Após 31 anos de sucesso ininterrupto, Dalida tinha uma incrível habilidade de trasmitir alegria e optimismo apesar de estar tão ferida sentimentalmente. Dalida foi um ímã para homens suicidas, cada vez mais sozinha e angustiada, terrivelmente arrependida por passar a sua vida inteira dedicada à sua carreira e a homens que só a fizeram sofrer e a privaram do seu maior desejo: o de ser mãe. Os anos começaram a pesar-lhe, talvez a canção dela que mais justifique o seu sofrimento seja "Je suis malade".

Após anos de buscas através da filosofia, religião e misticismo a fim de preencher o vazio que a lançara numa profunda depressão, Dalida suicida-se, aos 54 anos de idade, no dia 3 de Maio de 1987, ingerindo elevada dose de barbitúricos. Deixou duas cartas: uma para o seu irmão Orlando e outra para o seu companheiro François Naudy, além de uma nota de suicídio ao seus fãs com a frase: “Pardonnez-moi, la vie m'est insupportable” (Me perdoem, a vida tornou-se insuportável para mim).

Legado

Desde a sua morte Dalida tem-se tornado uma figura de culto por uma nova geração de fãs. Em 1988, a Enciclopédia Universal encomendou uma pesquisa que foi publicada no periódico “Le Monde”, cujo objetivo seria revelar as personalidades de maior impacto na sociedade francesa. Dalida ficou no segundo lugar, perdendo apenas para o General de Gaulle.

Em 1992 foi lançada a primeira série trazendo toda sua obra discográfica distribuída em dois tomos: "Les Années Barclay", de 1992, contendo 10 CD's e "Les Années Orlando" de 1997, composto de 12 CD's
.
Em 1997, no cruzamento das ruas Girardon e Abreuvoir , o "Butte Montmartre" em Paris, foi reinaugurado com o nome de Place Dalida (Praça Dalida) e um busto de Dalida foi aí erigido.

Em 2000, o seu amigo de longa data Charles Aznavour gravou o sucesso "De La Scène À La Seine", uma canção alegre sobre sua vida na França. Em 2001, o governo francês homenageou a sua memória com um selo postal feito em comemoração aos 15º aniversário de sua morte. No mesmo ano, o Grupo Universal Music relançou os primeiros álbuns de Dalida em embalagens de edição especial, tendo todas suas faixas remasterizadas digitalmente. 

A sua saída da música também foi tema para vários álbuns de remixes. Dalida vendeu um total de mais de 130 milhões de cópias de 1956 a 2006. Desde sua morte, muitos dos sucessos de Dalida foram remixados no estilo techno e dance, sendo sucesso em vários países até aos dias de hoje. Orlando, irmão de Dalida, cujo nome verdadeiro é Bruno e que foi seu produtor e empresário é o detentor dos direitos de imagem e fonográficos da cantora.

Discografia

Discos de Estúdio

1956 Son Nom Est Dalida
1957 Miguel
1958 Gondolier
1958 Les Gitans
1959 Le Disque D'or De Dalida
1959 Love In Portofino (A San Cristina)
1960 Les Enfants Du Pirée
1961 Garde-Moi La Dernière Danse
1961 Loin De Moi
1961 Milord
1961 Rendez-Vous Mit Dalida (Lançado Na Alemanha)
1962 Le Petit Gonzales
1963 Eux
1964 Amore Scusami (Amour Excuse-Moi)
1965 Il Silenzio (Bonsoir Mon Amour)
1966 Pensiamoci Ogni Sera (Lançado Na Itália)
1967 Olympia 67 (Disco De Estúdio)
1967 Piccolo Ragazzo (Lançado Na Itália)
1968 Un Pò D'amore (Lançado Na Itália)
1968 Le Temps Des Fleurs
1969 Canta In Italiano (Lançado Na Itália)
1969 Ma Mère Me Disait
1969 In Deutsch (Lançado Na Alemanha)
1970 Ils Ont Changé Ma Chanson
1971 Une Vie
1972 Il Faut Du Temps
1973 Sings In Italian For You (Lançado Na Itália)
1973 Julien
1974 Manuel
1975 Sempre Più (Lançado Na Itália)
1975 J'attendrai
1976 Coup De Chapeau Au Passé
1976 Die Neuen Lieder Der Dalida (Lançado Na Alemanha)
1977 Femme Est La Nuit
1977 Salma Ya Salama
1978 Génération 78 / Voilà Pourquoi Je Chante / Ça Me Fait Rêver
1979 Dédié À Toi (Monday Tuesday)
1980 Gigi In Paradisco
1981 Olympia 81 (Disco De Estúdio)
1982 Spécial Dalida
1982 Mondialement Vôtre
1983 Les P'tits Mots
1984 Dali
1986 Le Visage De L'amour
1987 La Magie Des Mots (Álbum Não Lançado)
1987 Tigani Bi Arab (Lançado No Egito)

Discos Ao Vivo

1972 Olympia 71
1974 Olympia 74
1977 Olympia 77
1980 Le Spectacle Du Palais Des Sports 1980
1997 Olympia 1959 (Inédito)
2000 Live! Instants D'émotions
2007 Live! Instants D'émotions (2ª Tiragem)
2007 Olympia 1974 (Relançamento)

Compilações e Coletâneas

1967 De "Bambino" À "Il Silenzio"
1978 Génération 78 / Voilà Pourquoi Je Chante / Ça Me Fait Rêver
1980 Été 80 : Rio Do Brasil
1982 Le Disque D'or Du Mundial '82
1986 Le Sixième Jour
1986 The Best Of Dalida
1987 The Best Of Dalida, Vol. 2
1987 Am Tag, Als Der Regen Kam - Ihre Grossen Erfolge
1988 Master Serie Vol.1
1989 Dalida Mon Amour
1990 Dalida Mon Amour Vol.2
1991 Les Années Barclay : 1956-1970
1993 Paroles, Paroles
1993 Am Tag, Als Der Regen Kam (Gravações Em Alemão: 1959-1963)
1995 Master Serie Vol.2
1997 Les Années Orlando : 1970-1997
1999 Dalida La Légende
1999 Dalida Story
2000 Je Danse, Je Vis, J'aime
2004 Mademoiselle Succès
2004 The Queen
2006 Les Années Disco
2007 Les 101 Plus Belles Chansons
2007 With Love: Best Of (Estados Unidos)
2007 Italia Mia
2008 Les 50 Plus Belles Chansons
2008 Sus Más Grandes Exitos En Español
2008 Deutsch Gesang Ihre Grossen Erfolge
2009 Dalida Glamorous
2009 Arabian Songs
2009 D'ici Et D'ailleurs

Trilhas Sonoras

1977 Pour Toujours (Trilha Sonora do Filme)

Discos de Remix

1995 Comme Si J'étais Là
1996 À_Ma_Manière...
1997 L'an 2005
1998 Le Rêve Oriental
2001 Révolution 5° Du Nom

Prêmiações

Premiações de Discos

Ouro
1981 - Olympia '81 - França
1995 - Comme Si J'étais Là... - França (1996)
1996 - À Ma Manière - França
1997 - L'an 2005 - França (2000)

Premiações de compilações e coletâneas

Ouro
1987 - Master Serie, Vol. 1 - França (2004)
1989 - Mon Amour - França (1992)
1991 - Les Années Barclay - França (2005)
2002 - 15 Ans Déjà... L'original – França

Platina
1997 - Les Années Orlando - França
1997 - 40 Succès En Or - França (2002)



Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br





Dalida

J' Attendrai



J' attendrai
Le jour et la nuit, j' attendrai toujours
Ton retour
J' attendrai
Car l' oiseau qui s' enfuit vient chercher l' oubli
Dans son nid
Le temps passe et court
En battant tristement
Dans mon coeur si lourd
Et pourtant, j' attendrai
Ton retour

J' attendrai
Le jour et la nuit, j' attendrai toujours
Ton retour
J' attendrai
Car l' oiseau qui s' enfuit vient chercher l' oubli
Dans son nid
Le temps passe et court
En battant tristement
Dans mon coeur si lourd
Et pourtant, j' attendrai
Ton retour

Le vent m' apporte
Des bruits lointains
Devant ma porte
J' écoute en vain
Helas, plus rien
Plus rien ne vient
J' attendrai
Le jour et la nuit, j' attendrai toujours
Ton retour

J' attendrai
Car l' oiseau qui s' enfuit vient chercher l' oubli
Dans son nid
Le temps passe et court
En battant tristement
Dans mon coeur si lourd
Et pourtant, j' attendrai
Ton retour
Et pourtant, j'attendrai
Ton retour

(Instumental)

Le temps passe et court
En battant tristement
Dans mon coeur si lourd
Et pourtant, j' attendrai
Ton retour





terça-feira, 26 de maio de 2015

António Zambujo - Pica do 7





António Zambujo é um músico português - nascido no dia 19 de Setembro de 1975 - em Beja (Portugal), no Alentejo.

Discografia

Álbuns

O mesmo Fado (2002)
Por meu Cante (2004) CD
Outro Sentido (2007) CD
Guia (2010) CD
Quinto (2012) CD
Lisboa 22:38 - Ao Vivo no Coliseu (2013) CD
Rua Da Emenda (2014) CD



Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br





António Zambujo

Pica do 7




De manhã cedinho
Eu salto do ninho e vou p'rá paragem
De bandolete, à espera do sete
Mas não pela viagem

Eu bem que não queria
Mas um certo dia, vi-o passar
E o meu peito céptico
Por um pica de eléctrico voltou a sonhar

A cada repique
Que soa do clique da aquele alicate
De um modo frenético
O peito é céptico toca a rebate

Se o trem descarrila
O povo refila e eu fico no sino
Pois um mero trajecto
No meu caso concreto, é já o destino

Ninguém acredita no estado em que fica o meu coração
Quando o sete me apanha
Até acho que a senha me salta da mão
Pois na carreira desta vida vã
Mais nada me dá a pica que o pica do sete me dá

Que triste fadário
E que itinerário tão infeliz
Traçar meu horário
Com o de um funcionário de um trem da carris

Se eu lhe perguntasse
Se tem livre passe para o peito de alguém
Vá-se lá saber
Talvez eu lhe oblitere o peito também

Ninguém acredita no estado em que fica o meu coração
Quando o sete me apanha
Até acho que a senha me salta da mão
Pois na carreira desta vida vã
Mais nada me dá a pica que o pica do sete me dá
Mais nada me dá a pica que o pica do sete me dá




segunda-feira, 25 de maio de 2015

Daft Punk ft Pharell Williams - Get Lucky







O duo Daft Punk como, normalmente, se apresenta em público



Daft Punk é uma dupla de música eletrónica formada pelo luso-francês Guy-Manuel de Homem-Christo e pelo francês Thomas Bangalter. O duo alcançou significativa popularidade em França, no final dos anos 1990, no segmento musical de tendência house. Nos anos seguintes, consolidaram o sucesso combinando elementos de house com synthpop. A dupla também é creditada pela produção de canções consideradas essenciais no panorama da French house. Entre 1996 e 2008, a sua carreira musical foi gerida por Pedro Winter (Busy P), chefe da editora Ed Banger Records.Os Daft Punk são muito conhecidos, actualmente, devido ao seu mais recente sucesso, 'Get Lucky'.

No início das suas carreiras, os dois membros dos Daft Punk integraram a banda Darlin', projeto influenciado pela sonoridade dos Beach Boys e Rolling Stones, mas que foi rapidamente dissolvido. Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter formaram então os Daft Punk, vindo a lançar em 1997 o seu aclamado álbum de estreia, "Homework". 

Em 2001, foi lançado com ainda maior sucesso o segundo trabalho, "Discovery", contendo os singles "One More Time", "Digital Love" e "Harder, Better, Faster, Stronger". 

Em Março de 2005, a dupla lançou o álbum "Human After All", e, apesar de algumas críticas terem afirmado que o som era repetitivo, isso não impediu o sucesso dos hits "Robot Rock" e "Technologic" nos charts do Reino Unido.

Em 2006, iniciaram uma tpurnée que se prolongou até 2007, originando o álbum ao vivo "Alive 2007", que foi premiado com um Grammy na categoria "Melhor Álbum de música Eletrónica/Dance". A dupla compôs ainda a trilha sonora para o filme "Tron: Legacy", que resultou no lançamento do álbum de mesmo nome em 2010.

Em 2013, a banda lançou o seu mais recente álbum, "Random Access Memories". Deste destaca-se a música de maior sucesso, "Get Lucky", uma parceria com o músico Pharrell Willliam, que se tornou num mega êxito a nível mundial.

A dupla é reconhecida por apresentar elaborados shows ao vivo, nos quais os diversos elementos e efeitos visuais são incorporados em sincronia com as suas produções musicais, bem como por usarem trajes ornamentados com temas robóticos, tanto em público quanto no palco.

Discografia

Homework (1997)
Discovery (2001)
Daft Club (2004)
Human After All (2005)
Human After All Remixes Limited Edition (2006)
Random Access Memories (2013)

Grammy Awards

Os Grammy Awards são prémios atribuídos, anualmente, pela National Academy of Recording Arts and Sciences dos Estados Unidos. Daft Punk recebeu treze nomeações, tendo ganho sete prémios.




Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br



O duo Daft Punk, Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter, numa rara foto em que não aparecem "anónimos", usando capacetes


Pharrell Williams - nascido em Virginia Beach, a 5 de Abril de 1973 - também conhecido apenas por Pharrell, é um cantor, compositor, rapper, produtor musical, baterista e estilista norte-americano. Williams e Chad Hugo formam a dupla de produção The Neptunes, produzindo música soul, hip hop e música de R&B. Pharrell também é o vocalista e baterista da banda de rock, funk e hip hop, N.E.R.D, que formou com Hugo e seu amigo de infância Shay Haley. Lançou o seu primeiro single "Frontin" em 2003, e seguiu-se com o seu primeiro álbum solo "In My Mind", em 2006. O seu segundo álbum, "Girl" foi lançado em 3 de Março de 2014.

Como integrante dos The Neptunes, Williams produziu inúmeros singles de sucesso para vários artistas. Williams ganhou onze Grammy Awards, incluindo dois com os The Neptunes. Actualmente, é dono de uma empresa de media que engloba entretenimento, música, moda e arte chamada i am OTHER, uma gravadora que serve como uma abrangência para todos os empreendimentos de Pharrell Williams, incluindo as empresas de vestuário, Billionaire Boys Club e Ice Cream, Billionaire Girls Club, a empresa têxtil Bionic Yarn e um canal dedicado no YouTube lançado em 2012. O canal foi lançado em 12 de Maio de 2012 como parte do YouTube como canal original com iniciativa de US$100 milhões.

DISCOGRAFIA

In My Mind (2006)
Girl (2014)

Prémios

Grammy
2003 - Grammy por Produtor do Ano (The Neptunes: Chad Hugo, Pharrell Williams)
2004 - Grammy por Melhor Álbum Pop (Justified com Chad Hugo)
2006 - Grammy por Melhor música de Rap (Money Maker com Nicolas Hidalgo)
2014 - Grammy por Melhor performance de grupo ou dupla (Get Lucky - Daft Punk feat. Pharrell Williams)
2014 - Grammy por Gravação do Ano (Get Lucky - Daft Punk feat. Pharrell Williams)
2014 - Grammy por Produtor do Ano
2015 - Grammy por Melhor Performance Pop Solo (Happy)
2015 - Grammy por Melhor Vídeo de Música (Happy)
2015 - Grammy por Melhor Álbum Urbano Contemporâneo (GIRL)

Billboard Music Awards
2003 - Billboard Music Awards por Produtor do Ano (com Chad Hugo)
2009 - Billboard Music Awards por Produtor da Década (com Chad Hugo)




Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br





Daft Punk ft. Pharrell Williams

Get Lucky 



Like the legend of the Phoenix
Our ends were beginnings
What keeps the planet spinning
The force from the beginning

We've come too far
To give up who we are
So let's raise the bar
And our cups to the stars
She's up all night 'til the sun
I'm up all night to get some
She's up all night for good fun
I'm up all night to get lucky
We're up all night 'til the sun
We're up all night to get some
We're up all night for good fun
We're up all night to get lucky

We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky

The present has no rhythm
Your gift keeps on giving
What is this I'm feeling?
If you want to leave, I'm with it

We've come too far
To give up who we are
So let's raise the bar
And our cups to the stars
She's up all night 'til the sun
I'm up all night to get some
She's up all night for good fun
I'm up all night to get lucky
We're up all night 'til the sun
We're up all night to get some
We're up all night for good fun
We're up all night to get lucky

We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky

We've come too far
To give up who we are
So let's raise the bar
And our cups to the stars
She's up all night 'til the sun
I'm up all night to get some
She's up all night for good fun
I'm up all night to get lucky
We're up all night 'til the sun
We're up all night to get some
We're up all night for good fun
We're up all night to get lucky

We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky
We're up all night to get lucky





domingo, 24 de maio de 2015

Cutting Crew - (I Just) Died in Your Arms





Cutting Crew é uma banda de pop rock, originada no Reino Unido. Os seus maiores sucessos foram "(I Just) Died In Your Arms" e "I´ve Been in Love Before".

Em Inglaterra, corria o ano 1985, quando o vocalista Nick Van Eede se uniu ao guitarrista canadiano Kevin Scott MacMichael com a ideia de formar uma banda. Mais tarde, com Colin Farley no baixo e Martin Beedle na bateria, a banda tornou-se real, sendo o primeiro álbum lançado sido intitulado de "Broadcast", que incluía dois dos grandes sucessos da banda, "(I Just) Died in Your Arms" e a balada "I've Been in Love Before". O sucesso obtido rendeu-lhes a nomeação para o Grammy na categoria Best New Artist em 1988

Um ano depois, 1989, o segundo álbum é lançado, "The Scattering", porém não faz tanto sucesso quanto o primeiro, perdendo parte do espaço conquistado. Já o terceiro álbum, "Compus Mentus" (1992), passou completamente despercebido.

Em 1993, os Cutting Crew encerram a sua actividade, tendo cada um dos membros da banda tomado um rumo diferente. No mesmo ano, Kevin MacMichael junta-se a Robert Plant, no álbum "Fate Of The Nations". Posteriormente, de 1998 até 2000, tocou com Pete Best na sua banda, que era um tributo aos Beatles. Morreu em 2003, com 51 anos, vítima de cancro pulmonar. Já Colin Farley, também tocou com John Parr. Actualmente, faz parte dos The Tornados. O baterista Martin Beedle, passou a colaborar com nomes como Zucchero Fornaciari e Sarah Brightman, além de ser músico numa banda de um navio cruzeiro.

Em 2006, a banda retornou com uma nova formação mantendo apenas o vocalista fundador, Nick Van Eede e assim permanece até hoje.


Discografia

Álbuns

Broadcast (1986) #16 U.S.; #41 UK; #11 CAN; Gold disc
The Scattering (1989) #150 U.S.
Compus Mentus (1992)
Grinning Souls (2006)

Singles

Ano Canção US Hot 100 US MSR US A.C. UK singles CAN singles Album
1986 "(I Just) Died in Your Arms" 1 4 24 4 1 Broadcast
1986 "I've Been in Love Before" 9 - 2 24 8
1987 "One for the Mockingbird" 38 29 - 52 47
1987 "Any Colour" - - - 83 -
1989 "(Between A) Rock and a Hard Place" 77 - - 66 54 The Scattering
1989 "The Scattering" - - - 96 -
1989 "Everything But My Pride" - - 4 - 72
1990 "The Last Thing" - - 17 - 90




Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br








Cutting Crew

(I Just) Died In Your Arms




I keep looking for something I can't get
Broken hearts lie all around me,
and I don't see an easy way to get out of this
Her diary, it sits by the bedside table
The curtains are closed, the cat's in the cradle
Who would've thought that a boy like me could come to this.

CHORUS: Oh, I just died in your arms tonight
It must've been something you said,
I just died in your arms tonight
Oh, I just died in your arms tonight
It must've been some kind of kiss
I should've walked away, I should've walked away.

Is there any just cause for feeling like this?
On the surface I'm a name on a list
I try to be discreet, but then blow it again.
I've lost and found, it's my final mistake.
She's loving by proxy, no give and all take
'Cause I've been thrilled to fantasy one too many times.

CHORUS

It was a long hot night
She made it easy, she made it feel right
But now it's over, the moment is gone
I followed my hands, not my head,
I know I was wrong.

CHORUS





sábado, 23 de maio de 2015

Craig David - Walking Away





Craig David - nascido em Southampton, a 5 de Maio de 1981 - é um músico britânico.

A sua mãe, Tina é uma judia norte-americana e o pai, George, tem ascendência africana. O pai tocava baixo numa banda de reggae e foi aí que começou a sua paixão pela música. Ficava horas e horas vendo os ensaios do pai e aprendendo tudo o que podia.

Craig David começou a sua carreira musical bem cedo. Após ganhar um concurso de letras britânico, Craig passou a trabalhar em conjunto com Artful Dodger's Mark Hill, produzindo várias músicas como "I'm Ready", "Rewind", "Woman Trouble". Com o sucesso consagrado entre os DJs britânicos, C.D resolveu investir em si próprio. Escreveu várias músicas do seu primeiro CD "Born To Do It". Com apenas 19 anos, C.D era o artista britânico mais novo a ter um single número um nas paradas.


Discografia

Álbuns de estúdio

Born to Do It (2000)
Slicker Than Your Average (2002)
The Story Goes... (2005)
Trust Me (2007)
Signed Sealed Delivered (2010)

Coletâneas

Greatest Hits (2008)


Singles

AnoMúsicaParadasÁlbum
InglaterraEUA HOT 100EUA R&B CHARTSIrlandaAustráliaFrançaItáliaSuécia
2000"Rewind"2It's All About the Stragglers
"Woman Trouble"6
"Fill Me In"1151976342928Born to Do It
"7 Days"110523419721
2001"Walking Away"344595221513
"Rendezvous"829286149
2002"What's Your Flava?"82210201231Slicker Than Your Average
2003"Hidden Agenda"1024702049
"Rise & Fall" (com Sting)25615835
"Spanish"8
"World Filled with Love"153283
2004"You Don't Miss Your Water"43180
2005"All the Way"32731232033The Story Goes...
"Don't Love You No More (I'm Sorry)"430494535
2006"Unbelievable"1896
2007"This is the Girl" (com Kano)18Trust Me
"Hot Stuff (Let's Dance)"71929151810
2008"6 of 1 Thing"39
"Officially Yours"

CURIOSIDADES

O video de "What's Your Flava?" é uma paródia do filme Fábrica de Chocolates, um dos filmes preferidos do cantor.

Elton John uma vez disse: "se tem algum cantor melhor no Reino Unido do que Craig David, então eu sou Margaret Thatcher".

A música Hot Stuff (Let's Dance) possui samples da música Let's Dance gravada por David Bowie em 1983.

Sua música Woman Trouble aparece no filme O Diário de Bridget Jones.



Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br







Craig David

Walking away



I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away

sometimes some people get me wrong
when it's something I've said or done
sometimes you feel there is no fun
that's why you turn and run
but now I truly realise
some people don't wanna compromise
well I saw them with my own eyes spreading those lies
and well I don't wanna live my life too many sleepless nights
not mentioning the fights i'm sorry to say lady

I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away

Well I'm so tired baby
things you say you're driving me away
whispers in the powder room baby
don't listen to the games they play
girl I thought you'd realise
I'm not like them other guys
coz I saw them with my own eyes
you should've been more wise
and well I don't wanna live my life too many sleepless nights
not mentioning the fights I'm sorry to say lady

I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away from the troubles in my life
I'm walking away oh to find a better day
I'm walking away





sexta-feira, 22 de maio de 2015

The Corrs - Breathless





The Corrs é uma banda de folk rock e pop rock da Irlanda constituída por três irmãs e um irmão da família Corr: Sharon, Caroline, Andrea e Jim. Ganharam proeminência no final da década de 1990 e já ultrapassaram a marca de sessenta milhões de álbuns vendidos pelo mundo, com vários compactos atingindo a primeira posição das paradas na Europa, Austrália e Estados Unidos.

Todos os integrantes nasceram em Dundalk, Condado de Louth, filhos dos músicos Gerry e Jean Corr. Além de executarem seus instrumentos musicais usuais, todos tocam piano, que foi ensinado pelo seu pai. A banda foi formada para uma audição do filme de 1991 "The Commitments" (Alan Parker). Jim, Sharon e Caroline tinham uma pequena participação como músicos, enquanto Andrea possuía uma fala como Sharon Rabbitte, a irmã do protagonista. Nessa época foram "descobertos" pelo seu futuro gerente, John Hughes.

A sua primeira apresentação de sucesso foi no The Late Late Show, na época apresentado por Gay Byrne, em 1993, executando a canção "Runaway". Apesar disso, eram praticamente desconhecidos fora da Irlanda até 1994, quando o embaixador norte-americano no país, Jean Kennedy Smith, convidou o grupo a apresentar-se em Boston, na Copa do Mundo de 1994, o que levou o grupo, posteriormente, a abrir os concertos de Celine Dion na sua tournée mundial de 1996.

Em 1995, foram reunidos os músicos adicionais Anthony Drennan (guitarra) e Keith Duffy (baixo) para auxiliar o som da banda. Apesar de membros permanentes, não aparecem nos videoclipes da banda nem contribuem com composições. Apesar disso Drennan é creditado como co-produtor em algumas das canções.

O primeiro álbum "Forgiven, Not Forgotten" teve grande sucesso na Austrália, Suécia, Espanha e Irlanda, ganhando sucesso posteriormente também no Reino Unido e no Canadá. Em 1997 lançaram "Talk on Corners", que foi bastante popular na Irlanda e Reino Unido. Ambos os álbuns foram certificados com disco de ouro nos Estados Unidos, e "In Blue" recebeu disco de platina pela RIAA. Em 2004 lançaram "Borrowed Heaven".

The Corrs gravou "Canto Alla Vita" com Josh Groban para seu álbum homônimo, e já teve parcerias com outros artistas tais como Rod Stewart, Alejandro Sanz, Ron Wood do The Rolling Stones, Sheryl Crow em "C'mon, C'mon" e Bono do U2. A partir de 2004, com a ausência de Caroline, o irmão de Keith Duffy, Jason Duffy, reuniu-se ao grupo na percussão, com Kieran Kiely no acordeão e teclado.

Em 2004, o grupo actuou em Portugal pela primeira vez, no dia 10 de Maio, na cerimónia "Laureus Awards", no Centro Cultural de Belém. No mesmo ano, os fãs portugueses dos The Corrs tiveram mais duas oportunidades de ver a banda, desta vez em concerto: dia 16 de Julho de 2004, às 22h00, no Estádio Municipal de Braga, e 16 de Novembro de 2004, às 21h00, no Pavilhão Atlântico.

Em 2005, a banda retornou com "Home, um álbum tradicional de música celta celebrando as suas origens, com várias canções oriundas do repertório da sua mãe. Ainda no mesmo ano, a banda tornou-se membro honorário da Ordem do Império Britânico pela sua contribuição para a música e para obras de caridade.

No dia 10 de Fevereiro de 2010, segundo um jornal Irlandês "The Dundalk Democrat", Jim deu uma entrevista dizendo que a banda vai lançar um novo álbum, só não sabem ao certo a data, mas, eles já vêm conversando sobre isso. Não sabem como será a disponibilidade de Caroline, pois ela tem 3 filhos, e seria um pouco difícil ela voltar ao rirmo das tournées durante um longo tempo.

Integrantes

Andrea Jane Corr - vocal e flauta irlandesa
Sharon Helga Corr - segunda voz e violino
Caroline Georgine Corr - segunda voz, bateria, piano e bodhrán (instrumento de percussão irlandês)
James Steven Ignatious Corr - segunda voz (em algumas canções), guitarra, piano e acordeão

Discografia

Álbuns de estúdio

Forgiven, Not Forgotten (1995)
Talk On Corners (1998)
In Blue (2000)
Acústico MTV (2000)
Borrowed Heaven (2004)
Home (2005)




Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br






The Corrs

Breathless



The day light's fading slowly
But time with you is standing still
I'm waiting for you only
The slightest touch and I feel weak
I cannot lie, from you I cannot hide
And I'm losing the will to try
Can't hide it
Can't fight it

Chorus:
So go on, go on
Come on leave me breathless
Tempt me, tease me,
Until I can't deny this lovin' feeling
Make me long for your kiss
Go on, go on, yeah
Come on

And if there's no tomorrow
And all we have is here and now
I'm happy just to have you
You're all the love I need somehow
It's like a dream
Although I'm not asleep
And I never want to wake up
Don't lose it
Don't leave it

Chorus

And I can't lie
From you I can not hide
And I've lost my will to try
Can't hide it
Can't fight it

So go on, go on
Come on leave me breathless
Tempt me, tease me,
Until I can't deny this lovin' feeling
Make me long for your kiss
Go on, go on, come on leave me breathless
Go on, go on, come on leave me breathless
Go on, go on, come on leave me breathless
Go on, go on...





quinta-feira, 21 de maio de 2015

Conchita Wurst - Rise Like A Phoenix





Thomas "Tom" Neuwirth - nascido em Gmunden, a 6 de Novembro de 1988 - mais conhecido pela sua "personagem" drag queen Conchita Wurst, é um cantor austríaco. No papel de Conchita Wurst, representou a Áustria no Festival Eurovisão da Canção de 2014, em Copenhaga (Dinamarca), com a música "Rise Like a Phoenix" e venceu o concurso. O cantor usa pronomes femininos para a sua auto-descrição quando no papel de Wurst.

A seleção de Wurst gerou polêmica na Áustria. Quatro dias depois da ORF anunciar a sua decisão, mais de 31.000 pessoas tinham "curtido" uma página contra Wurst" no Facebook. Em Outubro, o Ministério da Informação de Bielorrússia recebeu uma petição para que a BTRC,emissora de Bielorrússia, retirasse a actuação de Wurst do programa. A petição alegava que a actuação iria transformar o Festival "num viveiro de sodomia". Em Dezembro, uma petição semelhante surgiu na Rússia.

Discografia

A discografia de Wurst consiste num álbum de estúdio e seis canções lançadas como singles. Os dois primeiros singles da cantora, "Unbreakable" e "That's What I Am", ficaram entre as quarenta primeiras colocações da tabela musical austríaca Austria Top 40. Após a vitória de "Rise Like a Phoenix" no Eurovision Song Contest de 2014, a música entrou em diversas listas de canções mais vendidas da Europa. "Rise Like a Phoenix" atingiu o primeiro lugar na Áustria, onde recebeu a certificação de platina, e ficou entre as dez principais colocações em dez nações.

O álbum de estreia de Wurst, "Conchita", foi lançado em 2015. O material foi precedido pelos singles "Heroes" e "You Are Unstoppable", que ficaram entre as vinte primeiras posições na Áustria. A videografia relacionada da cantora inclui três vídeos de singles lançados.

Álbuns de estúdio

Detalhes do álbumMelhores posições atingidas
AUT
KOR
Conchita 96

Singles

Como artista principal

AnoObraMelhores posições atingidasCertificaçõesÁlbum
AUT
BE
(VLG)

BE
(WAL)

CHE
DEU
DNK
FIN
GBR
IRL
NLD
SWE
2011"Unbreakable"32Die grosse Chance
2012"That's What I Am"12Licht ins Dunkel 2013
2014"Rise Like a Phoenix"181925621710327 Conchita
"Heroes"4
2015"You Are Unstoppable"1367

Como artista participante

AnoObraÁlbum
2014"My Lights" (Axel Wolph com participação de Conchita Wurst)Licht ins Dunkel 2014/2015

Vídeos musicais

AnoObraDiretor
2014"Rise Like a Phoenix"Florian Würtz
"Heroes"Clemens Purner
2015"You Are Unstoppable"Tobias Pichler




Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br






Conchita Wurst

Rise Like a Phoenix




Waking in the rubble
Walking over glass
Neighbours say we’re trouble
Well that time has passed
Peering from the mirror
No, that isn't me
A stranger getting nearer
Who can this person be?

You wouldn’t know me at all
Today
From the fading light I’ll fly

Rise like a phoenix
Out of the ashes
Seeking rather than vengeance
Retribution
You were warned
Once I’m transformed
Once I’m reborn
You know I will rise like a phoenix
But you’re my flame

Go about your business
Act as if you’re free
No one could have witnessed
What you did to me

Cause you wouldn’t know me today
And you have got to see
To believe
From the fading light I fly

Rise like a phoenix
Out of the ashes
Seeking rather than vengeance
Retribution
You were warned
Once I’m transformed
Once I’m reborn

I'll rise up to the sky
You threw me down but
I’m gonna fly

And rise like a phoenix
Out of the ashes
Seeking rather than vengeance
Retribution
You were warned
Once I’m transformed
Once I’m reborn
You know I will rise like a phoenix
But you’re my flame