Yma Sumac - Pachamama

Yma Sumac, nome artístico de Zoila Augusta Emperatriz Chavarri del Castillo (Cajamarca - nascida a  13 de Setembro de 1922, e falecida em Los Angeles, a 1 de Novembro de 2008), foi uma cantora lírica e um notável contralto peruano.

Nos anos 50, era uma das artistas mais famosas da música exótica, e tornou-se um sucesso internacional baseado nos méritos do seu enorme alcance vocal que abrangia notas de baixo-barítono ao soprano ultra leggero, chegando no seu auge, a 4,5 oitavas, numa época onde o alcance de um cantor de ópera variava entre 2,5 e 3 oitavas. Morreu com as cordas vocais intactas, tendo trabalhado com a sua voz durante 55 anos. Os seus cabelos negros e roupas extravagantes fizeram dela uma figura popular nas plateias americanas, uma fantasia musical em cores.

Biografia|

Nascida a 13 de Setembro de 1922, em Cajamarca (Peru), adaptou o nome Yma Sumac na América do Sul, antes de ir para os Estados Unidos. Tal nome foi baseado no nome de sua mãe, que derivava de Ima Shumaq, que significava "linda flor", e até mesmo "linda garota", como declarou em algumas das suas entrevistas.

A primeira aparição de Yma Sumac no rádio foi em 1942, no mesmo ano que se casou com o maestro Moises Vivanco. Yma gravou no mínimo 23 canções da música folclórica peruana na Argentina em 1943. Essas gravações foram muito bem recebidas pela Odeon (gravadora que gravou as suas primeiras canções) e teve a participação do grupo de Moisés Vivanco, Compañía Peruana de Arte, composto por 46 dançarinos, cantores e músicos de origem indígena. Em 1946, Yma e Vivanco mudaram-se para a cidade de Nova Iorque, onde actuaram com o Inca Taky Trio, onde Yma cantava como soprano, Cholita Rivero (prima) como contralto e dançarina e Vivanco no violão.

Capacidade vocal

A sua capacidade vocal era realmente surpreendente. Era classificada, oficialmente, como contralto virago, porém, havia ou há insistências que dizem que era ou é um soprano coloratura. O seu alcance vocal totalizado era de 4,5 oitavas, ao cantar desde um fortíssimo e seguro G2, na canção: “Chuncho”, até um agudíssimo C#7, também apresentado na mesma canção. O seu timbre vocal era extremamente exótico e rico em texturas, que podia soar aos nossos ouvidos como um barítono autêntico, bem como o mais leve e singelo soprano. Certamente Yma Sumac foi as duas coisas: o mais forte e pesado contralto ou o puro soprano coloratura.

Yma Sumac também era conhecida por adaptar papéis em óperas e árias para serem interpretadas de maneira singular pela própria. Muitos admiradores afirmam que ela foi uma das maiores cantoras de todos os tempos. Foi a "Princesa Inca-hollywoodiana", como carinhosamente era apelidada. Muitos fazem questão de a comparar com Nina Hagen, que nos seus tempos de glória apresentou uma extensão toda especial e particular de 6,2 oitavas, indo de um robusto e incrível G#2 a um estridente e poderoso B♭7. Ainda assim, Yma Sumac está no topo dos cantores pela mestria com que utilizou a sua voz.

Registos vocais

Registo grave

Era forte, quente e baixo, soava como baixo e às vezes como tenor. O mais grave produzido foi um F2, com a cor e a força de um baixo, ou até mais pesado. Há divergências sobre a sua nota mais grave nesse registo, que acredita que foi um C#2, no entanto, não há nada confirmado ou que o indique.

Registro médio

Era muito quente, ora escuro, ora claro, com notas e cor de um mezzo-soprano.

Registro agudo

Um dos principais registos vocais com que Yma Sumac cantava. Era muito fácil e potente, e exibia-o na maior parte do seu repertório. As suas muitas colorações permitiam-lhe cantar desde um barítono até ao raro soprano ultra leggero, sem perder o virtuosismo.

Registo sobreagudo

Era muito fácil, leve e descrito, por muitos críticos, como uma voz muito alta e soava como o canto dos pássaros. Especula-se que ao vivo, no seu auge, tenha chegado a emitir notas como E7 e F7, Contudo, a nota mais alta que já emitiu foi um C#7. A sua maior façanha foi a manutenção de duas notas num tempo notável (C7 e C#7), na canção "Chuncho".

Cantora de ópera

Talvez este seja o ponto mais especulado. Na realidade, Yma tinha potencial para música operática e chegou a cantar árias. A própria confirmou isso, além de ser elogiada por muitos cantores de ópera. Todavia, as suas habilidades com a voz desfocaram vários críticos musicas, Yma revela sua habilidade em uma entrevista: "Eu cantei "O Mio Babbino Caro " e um muito bonito, não significou para os vocais," Claire de Lune ". Outra peça muito, muito difícil, também não significou para os vocais, "A Flauta Mágica". Que eu cantava na Itália, quando um crítico me deixou com raiva".

"Bem, na década de [19]50, fui para a Itália e um crítico muito importante me disse: "Madame Sumac, com todo o respeito, saiba que aqui na Itália temos os maiores cantores do mundo. Então, não espere o mesmo tipo de comentários que você recebeu em qualquer outro lugar no mundo. "Eu levantei uma sobrancelha, mas não disse nada. Naquela noite, interpretei 'A Flauta Mágica' e minha voz era a flauta! Tive uma ovação de pé por mais de 20 minutos! Depois disso, o crítico não veio ao meu camarim para me visitar ... eu deixei! (risos). Naquela mesma noite, uma cantora de nome muito grande veio até mim e disse: "Senhorita Sumac ... Por favor, fique com seu próprio repertório! Quando você canta árias de ópera do jeito que você fez esta noite, não podemos competir com você! Estamos supondo ser o melhor, você sabe!".

Talvez os críticos da época possam definir melhor a voz de Sumac:

Glenn Dillard Gunn, crítico de música do Times- Herald , em Washington DC , escreveu sobre Yma Sumac : "Não há nenhuma voz como esta no mundo da música hoje. Tem uma maior voz feminina qualquer concerto ou escala de ópera. Sobe no som estratosférico, ou sonda as profundezas de tom sub-contralto com a mesma facilidade. Tais vozes acontecem apenas uma vez por geração.

Virgil Thomson, crítico americano de música para o " Herald Tribune " New York, disse em 1954 : " A sua voz é , sem dúvida, bonita e a sua técnica vocal é impecável. Canta em notas muito graves e quentes , e muito altas, como o canto dos pássaros , e meios-tons não são menos encantador do que as extremidades de seu registo. Nenhuma das notas emitidas era desagradável ou melodia. Sem dúvida, seus atributos naturais; são tão grandes e tão forte técnica único arrependimento é que não tinha dedicado ao grande repertório da música , o seu lugar é nas grandes casas de ópera ".

Críticas e comentários

- Em Buenos Aires (1943) " La Prensa ", disse: "A maior revelação do nosso tempo. "

- Em 1944, no Rio de Janeiro, o jornal " O Globo ", comentou: " Yma Sumac sensibilidade artística domina todo o Brasil com sua voz mágica e divina os problemas do nosso mundo moderno são esquecidos através do magnetismo deste dom fabuloso, que nos vem descendente direto de Atahualpa, o último rei Inca ".

- Los Angeles Times , New York (11 de Março , 1951) : " Yma Sumac , cantora peruana maravilhosa, introduz um tipo de hipnose, quando ela canta."

- James Poling , Collier , s (14 de Abril , 1951): " A besta peruana, Yma Sumac , mantém o público congelado com uma fabulosa variedade de quatro oitavas."

- Jarmila Novotná, soprano do Metropolitan Opera grande , ligue para a voz de Yma Sumac " A coisa mais emocionante que eu já ouvi."

- Max Rudolf, secretário- musical da Companhia Metropolitan Opera de Nova York diz: "Houve vozes de quatro oitavas na ópera , em raras ocasiões , acrescentando que cada cantor tem sido limitada a uma única faixa em que eles se sentem mais confortáveis ​​. Yma sente-se igualmente confortável em qualquer de suas quatro vozes."

- Dr. Hollace E. Arment, chefe do departamento de música da Universidade de Auburn, lançou a teoria de que a voz de Yma pode ser um retrocesso a uma era mais primitiva. Antes da nossa actual escala musical escrita vir à existência, sobre o século XX, as vozes do mais alto posto de hoje do comum foram tomadas para concedido. Dr. Arment também achar que detectou semelhanças entre a música de Yma e a música primitiva menonita, babilónica e balinesa. Isto tem-me intrigado tanto sugeriu que a voz de Yma pode ser uma "dica para o passado".

- Manuel de Falla, grande compositor espanhol, alerta que Yma deve cantar com a sua voz natural e evitar professores.

- Arthur Fiedler, regente da Orquestra Pop famoso Boston ficou chocado ao ouvi-la e enviar sua irmã, Elsa Fiedler, para que você possa aprender a ler música e falar na linguagem dos músicos e profissionais . Ele não queria não mexer com a sua voz.

- Glenn Dillard Gunn, crítico de música do Times- Herald , em Washington DC , escreveu sobre Yma Sumac : "Não há nenhuma voz como esta no mundo da música hoje. Tem uma maior voz feminina qualquer concerto ou escala de ópera. Sobe no som estratosférico, ou sonda as profundezas de tom sub-contralto com a mesma facilidade. Tais vozes acontecer apenas uma vez numa geração "

- Albert Goldberg, um dos principais críticos de música da costa oeste de os EUA, disse no Los Angeles Times: " Entrelaçamento ouvir que contraponto fantástico sobre os ritmos complexos de seu acompanhamento está finalmente experimentar algo novo na música."

- Virgil Thomson, crítico americano de música para o " Herald Tribune " New York, disse em 1954 : " A \sua voz é, sem dúvida, bonita e a sua técnica vocal é impecável. Canta em notas muito graves e quentes , e muito altas, como o canto dos pássaros , e meios-tons não são menos encantador do que as extremidades de seu registo. Nenhuma das notas emitidas era desagradável ou melodia. Sem dúvida, que os seus atributos naturais; são tão grandes e tão forte técnica único arrependimento é que não tenha dedicado ao grande repertório de música , o seu lugar é nas grandes casas de ópera".

- O poeta peruano Jorge Eduardo Eielson, em seu Diálogo sobre Nijinsky, escreve: " Stravinsky me balançou de meu filme letargia : - Peruano ? - disse-me - como Yma Sumac ! Ele continuou elogiando o garganta escura do nosso cantor ".

Gravações

Pelo menos vinte faixas de canções folclóricas peruanas:

Voice of the Xtabay (1950), Capitol Records

Flahooley (1951), Capitol DF-284

Legend of the Sun Virgin (1952), Capitol DDN-299

Inca Taqui (1953), Capitol L-243

Voice of the Xtabay & Inca Taqui (1955) Capitol W-684

Mambo! (1954), Capitol T-564

Legend of the Jivaro (1957), Capitol T-770

Fuego Del Ande (1959), Capitol T-1169

Recital (1961), EDE-073

Miracles (1971), London XPS 608

I Wonder on Stay Awake (1988), Various Interpretations of Music from Vintage, by Disney.

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, do Youtube e letrasmusica.br

Nota: o presente tema não tem letra pois apresenta apenas o registo vocal de Yma Sumac como se fosse o canto de um pássaro.