Il Divo - Amazing Grace

Il Divo é o nome de um quarteto musical multinacional de pop operático criado pelo empresário de música, executivo e estrela de TV, Simon Cowell. Formados no Reino Unido, são contratados da editora de Cowell, Syco Music.

Os integrantes da banda são: o suíço Urs Bühler (tenor dramático), o norte-americano David Miller (tenor lírico), o francês Sébastien Izambard (voz popular) e o espanhol Carlos Marín (barítono lírico). Até ao momento, já venderam mais de 26 milhões de álbuns em todo o mundo.

Idealizado pelo britânico Simon Cowell, o quarteto de pop-ópera Il Divo, formou-se no ano de 2004, por integrantes com consolidadas carreiras a solo. David já tinha actuado em mais de 40 óperas e estava trabalhando na ópera "La Bohème", de Puccini, na Brodway. Carlos cantava em musicais e óperas. Urs cantava na Ópera dos Países Baixos há 7 anos e Sébastien era um cantor popular em França.

A ideia em se criar este grupo não está totalmente clara, existem duas versões: a primeira, contada pelo barítono do grupo Carlos Marin numa entrevista em 2005 para a revista Elle canadiana, em que especificou que a ideia surgiu depois de Simon Cowell ter visto uma apresentação de "Os Três Tenores" na televisão. A outra versão, contada pelo próprio Cowell no mesmo ano, durante o programa norte-americano "Today2, em conversa com a apresentadora Katie Couric, ma qual revelou que a ideia surgiu após assistir a um episódio da popular série "The Sopranos", no qual a esposa de Tony Soprano, Carmela, estava ouvindo "Con te partirò" de Andrea Bocelli (e Sarah Brightman).

Consciente desta nova visão para vozes líricas e música clássica, Cowell decidiu formar um quarteto multinacional (com membros oriundos da Espanha, Suíça, França e Estados Unidos), sendo o nome em italiano, que tentava recriar o estilo de Os Três Tenores.

Simon Cowell conduziu uma busca mundial por jovens cantores que estivessem dispostos a embarcar no projecto do Il Divo, que durou dois anos: de 2001 até Dezembro de 2003. A formação definitiva, como acima já foi declarado, compreende um renomeado barítono espanhol Carlos Marín, dois tenores de formação clássica, o suíço Urs Bühler e o norte-americano David Miller, e um cantor pop francês, Sébastien Izambard.

Os Il Divo cantam em inglês, italiano, espanhol, francês e latim. Possuidores de uma qualidade vocal impressionante, entrosamento e emoção, o quarteto conquistou multidões de fãs por onde passou e actualmente está consolidado como um grande sucesso da música internacional.

O primeiro CD foi um verdadeiro sucesso, vendendo mais de 5 milhões de cópias em menos de 1 ano, ultrapassando a marca de cantores mais conhecidos.

Conhecidos por cantar novas versões de clássicos da música internacional, o grupo já gravou quatro CDs. No Brasil, a música "Regresa a Mi" (uma versão em espanhol de "Unbreak My Heart", conhecida na voz de Toni Braxton) tornou o grupo bastante conhecido por ter sido incluída na trilha sonora da novela América, da Rede Globo.

O quarteto também já cantou em conjunto com outros artistas, como aconteceu com Celine Dion na canção "I Believe in You". Com Toni Braxton em "Times of Our Lives", tema da Copa do Mundo de Futebol de 2006 e também foram convidados para participar de 20 concertos da tournée de Barbra Streisand.



Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Il Divo

Amazing Grace

Amazing Grace! how sweet the sound

That saved a wretch like me

I once was lost, but now am found

Was blind but now I see

'Twas grace that taught my heart to fear

And grace my fears relieved

How precious did that grace appear

The hour I first believed

Through many dangers, toils, and snares

I have already come

'Tis grace that brought me safe thus far

And grace will lead me home

The Lord has promised good to me

His word my hope secures

He will my shield and portion be

As long as life endures

And when this flesh

and heart shall fail

and mortal life shall cease

I shall possess

within the vale

a life of joy and peace

When we've been there ten thousand years

Bright, shining as the sun

We've no less days to sing God's praise

Than when we first begun

Amazing Grace! how sweet the sound

That saved a wretch like me

I once was lost, but not am found

Was blind but now I see

Iio - Rapture

IiO (pronuncia-se "ai-ou") é um conjunto musical de house music de Nova York composto, inicialmente, pelo DJ e produtor Markus Moser e pela vocalista e compositora Nadia Ali. O grupo lançou o seu primeiro álbum "Poetica", em 2005. Logo depois, a cantora Nadia Ali deixou a banda.

A dupla é mais conhecida pela canção "Rapture", que chegou ao número 2 na Parada de Sucessos do Reino Unido em 2001. No Brasil, o hit figurou na coletânea "As 7 Melhores" da rede de rádios Jovem Pan, o que garantiu uma grande visibilidade para a dupla no país.

Em 2011, Moser lançou o segundo álbum do grupo — "Exit 110" —, com os vocais de Ali, gravados antes desta deixar a dupla. Segundo a cantora, ela não teve nada a ver com o lançamento, "excepto que os meus vocais e as letras de há muito tempo atrás foram incluídos nas canções".

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Iio

Rapture

La lalala lala lalala lala

La lalala lala lalala lala

The night I laid my eyes on you,

Felt everything around me move

Got nervous when you looked my way

But you knew all the words to say.

Then your love slowly moved right in

All this time all my love where you've been.

Me, amore don't you know

My love I want you so

Sugar you make my soul complete

Rapture tastes so sweet.

Mesmerised in every way

Keep me in a state of daze

Your kisses make my skin feel weak

Always melting in your heat.

Then I soar like a bird in the wind

Oh I glide as I'm flying through heaven.

Me, amore don't you know

my love I want you so

Sugar you make my soul complete

Rapture tastes so sweet.

Me, amore dont you know

my love I want you so

Sugar you make my soul complete

Rapture tastes so sweet

La lalala lala lalala lala

La lalala lala lalala lala

Me, amore don't you know

my love I want you so

Sugar you make my soul complete

Rapture tastes so sweet.

Me, amore don't you know

my love I want you so

Sugar you make my soul complete

Rapture tastes so sweet.

La lalala lala lalala lala

La lalala lala lalala lala

Fingertips - Melancholic Ballad (For The Leftlovers)

Os Fingertips são uma banda portuguesa de pop rock, cantando em inglês, mais conhecida por temas como "Melancholic Ballad (For The Leftlovers)" e "Picture Of My Own".

O seu álbum de estreia. em 2003, chegou ao primeiro lugar dos tops radiofónicos mercê do tema "Melancholic Ballad" que teve duas novas versões, 2006 e 2007, ambas \com igual sucesso. 

Em 2010, com a saída do vocalista Zé Manuel - que seguiu carreira a solo com o nome Darko - a banda abriu casting para novo cantor. Depois de centenas de audições, Joana Gomes foi a escolhida. Com a sua entrada a banda ganhou, para além de uma nova voz, um novo "caminho" a seguir.

“Simple Words” foi o primeiro tema que gravaram com a nova vocalista.Como autores das canções continuaram Rui Saraiva e Hélder Matos, mas com um novo letrista, Virgílio Fino, que, apesar de ter nascido em Londres, tinha raízes portuguesas. 

A 30 de Maio desse ano, actuaram no Rock in Rio Lisboa, iniciando, assim, uma nova era da banda, tendo como "convidados especiais" a colaborar no novo álbum, Alexandre Almeida (guitarra) e o músico e cantor brasileiro Zé Ricardo que, em dueto com Joana , interpreta o tema "Simple Words".

Em Março de 2011, após meses em estúdio, lançam o álbum "Venice"que teve distribuição mundial via iTunes & Amazon tendo “Dreaming Of The Moon” como o seu novo single.

Em Febereiro de 2010, lançam "2", o seu segundo álbum com Joana a vocalista. O tema escolhido para ser o single de lançamento foi “Running Out Of Time”.

Ambos os singles foram bem acolhidos e a banda realizou uma tournée nacional que passou por 25 cidades. A digressão foi acompanhada de uma importante acção social: era pedido aos fãs da banda que doassem alimentos que depois eram distribuídos a instituições de caridade locais.

Membros da banda:

Jo - vocalista

Rui - baixo

John - guitarra

Cece - bateria

Membros antigos:

Zé Manuel - vocalista

Músicos de palco antigos::

Jorge Oliveira - bateria

Alexis - guitarra

Rodrigo - guitarra

Domingos - piano

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Fingertips

Melancholic Ballad




I know I said things I shouldn't say
Baby I hope you're ok
But I heard things I didn't want to hear
Baby I'm still ok
I know that living with me was sometimes hard
Baby I know that's true
But it's not so simple as you think
I'm feeling the same way too

Please don't say that it's over
Don't say that it's over or
I won't know what to do
Don't say that you'll be gone
Or I'll be done
Or lost myself inside of you

I know sometimes I might seem so ugly
And maybe I really am
I know that I'm not that easy to ignore
When I'm really mad...

'cause I just wanna say I love you
More then I ever could
And I just wanna hear you love me too
Then I'll be fine

Please don't say...

The Human Leaque - Don't you want me

The Human League é uma banda britânica New Wave/Synthpop, formada no final da década de 1970 (1977), tendo atingido grande popularidade na década de 1980, e regressado depois em meados dos anos 90. Originalmente um grupo pós-punk de sintetizadores de Sheffield (Inglaterra), a sua composição tem-se alterado ao longo dos anos, sendo que o único membro original ainda na banda é o vocalista e compositor Philip Oakey. 

Do seu repertório, destacam-se "Heart like a Wheel", "Human", "Don't you Want Me", "(Keep Feeling) Fascination" e "Open your Heart".

Os membros dos The Human League, nunca se mantiveram sempre iguais, tendo o grupo adquirindo e perdendo vários membros.

Os membros actuais são:

Philip Oakey

Joanne Catherall

Susan Ann Alley

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

The Human League

Don't You Want Me

You were working as a waitress in a cocktail bar

When I met you

I picked you out, I shook you up and turned you around

Turned you into someone new

Now five years later on you're got the world at your feet

Success has been so easy for you

But don't forget it's me who put you where you are now

And I can put you back down too

Don't, don't you want me

You know I can't believe it when I hear that you won't see me

Don't, don't you want me

You know I don't believe you when you say that you don't needme

It's much too late to find, you think you've changed your mind

You'd better change it back or we will both be sorry

Don't you want me baby

Don't you want me, oh

Don't you want me baby

Don't you want me, oh

I was working as a waitress in a cocktail bar

That much is true

But even I knew I'd find a much better place

Either with or without you

The five years we have had have been such good times

I still love you

But now I think it's time I live my life on my own

I guess it's just what I must do

Don't, don't you want me

You know I can't believe it when I hear that you won't see me

Don't, don't you want me

You know I don't believe you when you say that you don't needme

It's much too late to find, you think you've changed your mind

You'd better change it back or we will both be sorry

(Chorus)

Huey Lewis & The News - The Power Of Love

Huey Lewis and the News é uma banda americana de São Francisco, Califórnia. Tiveram diversos singles de sucesso durante as décadas de 1980 e 1990, conseguindo um total de 19 canções no top 10 nos tops da Billboard Hot 100, Adult Contemporary e Mainstream Rock. O seu maior sucesso ocorreu na década de 1980, com o álbum que chegou à primeira posição, "Sports", auxiliado por uma série de video clips na MTV. A sua fama mundial aumentou com a canção "The Power of Love", que apareceu na trilha sonora do filme "Back to the Future" ("Regresso ao Futuro"), nomeada para o Óscar. Os News eram uma banda de rock/blues, rock com soul e vocais harmónicos com influência do doo-wop.

Integrantes

Formação original:

Huey Lewis - (nascido Hugh Anthony Cregg, III, a 5 de Julho de 1950, em Nova York) vocal, harmónica (1979–actualmente).

Sean Hopper - (nascido Sean Thomas Hopper, a\31 de Março de 1953, em São Francisco, Califórnia) - teclado, backing vocals (1979–actualmente)

Bill Gibson - (nascido William Scott Gibson, a 13 de Novembro de 1951, em Sacramento, Califórnia) - bateria, percussão, backing vocal (1979–actualmente)

Johnny Colla - (nascido John Victor Colla, a 2 de Julho de 1952, em Sacramento, Califórnia) - saxofone, guitarra, backing vocals (1979–actualmente)

Mario Cipollina - (nascido a 10 de Novembro de 1954, em São Rafael, Califórnia) - baixo (1979–1995)

Chris Hayes - (nascido Christopher John Hayes, a 24 de Novembro de 1957, Great Lakes, Illinois) - guitarra, backing vocals (1980–2001)

Formação actual:

John Pierce - baixo (1996- )

Stef Burns - guitarra, backing vocal (2001- )

Tal Morris - guitarra, backing vocal (ocasionalmente)

Marvin McFadden - trompete, percussão, backing vocal (1994- )

Ron Stallings - saxofone (1994–2009)

Rob Sudduth - saxofone, backing vocal (1994- )

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Huey Lewis

The Power Of Love

The power of love is a curious thing

Make a one man weep, make another man sing

Change a hawk to a little white dove

More than a feeling, that's the power of love

Tougher than diamonds, rich like cream

Stronger and harder than a bad girl's dream

Make a bad one good make a wrong one right

Power of love that keeps you home at night

Chorus 1 :

You don't need money, don't take fame

Don't need no credit card to ride this train

It's strong and it's sudden and it's cruel sometimes

But it might just save your life

That's the power of love

That's the power of love

First time you feel it, it might make you sad

Next time you feel it it might make you mad

But you'll be glad baby when you've found

That's the power makes the world go'round

Chorus 2 :

And it don't take money, don't take fame

Don't need no credit card to ride this train

It's strong and it's sudden it can be cruel sometimes

But it might just save your life

They say that all in love is fair

Yeah, but you don't care

But you know what to do

When it gets hold of you

And with a little help from above

You feel the power of love

You feel the power of love

Can you feel it ?

Hmmm

Chorus 3 :

It don't take money and it don't take fame

Don't need no credit card to ride this train

Tougher than diamonds and stronger than steel

You won't feel nothin' till you feel

You feel the power, just FEEL the power of love

That's the power, that's the power of love

You feel the power of love

You feel the power of love

Feel the power of love

Hevia - Busindre Reel

José Ángel Hevia Velasco - nascido em Villaviciosa (Astúrias), a 11 de Outubro de 1967 - é um músico espanhol que tem como instrumento a gaita asturiana.

A sua composição mais conhecida é o tema "Busindre Reel" de 1998, do seu primeiro álbum "Tierra de Nadie".

Curiosidade pouco divulgada: José Angel Hevia abandonou uma carreira de ciclista, que exercia em paralelo com a de instrumentista da gaita asturiana, para se dedicar, em exclusivo, à música.

Discografia

Tierra de Nadie (1998)

The Other Side (Al Otro Lado) (2000)

Étnico ma non troppo (2003)

Tierra de Hevia (2005)

Obsession (2007)

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube E lyricsfreak.com.

Hevia 

Busindre Reel 

(Instrumental)

Tъ nun gьelvas mбs a mio casa
Faciendo ruiu con les madreсes

(Instrumental)

Grace Jones - Slave to the Rhythm

Grace Jones - nascida em Spanish Town, Jamaica, a 19 de Maio de 1948 - é uma modelo, cantora e actriz jamaicana radicada nos Estados Unidos.

Antes de se tornar numa modelo de sucesso em Nova Iorque e Paris, Grace estudou teatro na Universidade Syracuse no estado de Nova Iorque.

Jones assinou um contrato com a Island Records em 1977, que resultou num estouro de hits Disco e Dance, e uma enorme resposta positiva do público. Os três álbuns Disco que gravou - "Portfolio" (1977), "Fame" (1978) e "Muse" (1979) - geraram grande sucesso no mercado da época. Durante esse período, Grace também se tornou numa musa para Andy Warhol, que a fotografou incontáveis vezes. Jones também o acompanhou em várias ocasiões ao famoso clube Studio 54, em Nova York.

No final dos anos 70, Jones adaptou-se à música New Wave e decidiu criar um estilo diferente para si própria. Ainda na Island Records, lançou os álbuns "Warm Leatherette" (1980) e "Nightclubbing" (1981). esses álbuns incluíram readaptações de canções dos The Pretenders, Sting, Iggy Pop, Roxy Music, Flash and the Pan, The Normal, Ástor Piazzolla e Tom Petty.

Jones ainda marcou presença nas trilhas sonoras de novelas brasileiras. "That's The Trouble" fez parte da trilha de "Locomotivas", de 1977; "I Need a Man", de "Sem Lenço, Sem Documento" (1977/1978); em 1978, "La Vie En Rose" foi hit em "O Pulo do Gato", e "Do Or Die" fez parte da trilha internacional da novela "Pecado Rasgado".

Em paralelo com a sua transformação musical, Jones também mudou o seu visual "dramaticamente", criado em parceria com o estilista Jean-Paul Goude, com quem se casou e teve um filho. Jones adoptou um look severo e andrógino, com um corte de cabelo em formato quadrado e roupas acolchoadas. As capas icónicas de "Nightclubbing" e, em seguida, "Slave To The Rhythm" (1985) exemplificaram essa nova identidade. Até hoje, Grace Jones é conhecida pelo seu look único tanto quanto pela sua música. A sua colaboração com Sadkin e Blackwell continuou com o álbum "Living My Life" (1982), influenciado pelo dub-reggae.

A meio dos anos 80, trabalhou com Trevor Horn para o álbum "Slave To The Rhythm" e com o produtor Nile Rodgers para o álbum "Inside Story" (1986) - o seu primeiro álbum após sair da Island Records. "Inside Story" produziu o seu mais recente hit que entrou na Billboard Hot 100, "I'm Not Perfect (But I'm Perfect For You)," uma das diversas canções que ela co-escreveu com Bruce Woolley. O álbum "Bulletproof Heart" (1989) atingiu o primeiro lugar nos tops Hot Dance Music/Club Play com o hit "Love On Top Of Love". Jones também alcançou grande sucesso no Reino Unido. Até hoje, Grace Jones lançou 43 singles e muitas de suas canções são consideradas como clássicos nos dias de hoje.

Grace Jones é uma cantora contralto e domina algumas técnicas de soprano. A sua extensão vocal mede duas oitavas. São duas as formas de cantar que predominam no seu trabalho: o monótono canto-falado como nas canções "Private Life" e "Walking In The Rain", e o modo quase soprano como em "La Vie En Rose" e "Slave To The Rhythm". Além de ser dona de vocais fortes, autoritários e hipnóticos, Jones também toca acordeão.

O visual andrógino de Grace Jones, que inclui vestimentas, maneiras e estatura (1,79m), foi uma grande influência no movimento "power dressing" dos anos 80, expresso também em artistas como Cher, Annie Lennox (Eurythmics) e Claudie Fritsch-Mentrop (Desireless). Grace também exemplificou o corte de cabelo em "caixa" dos anos 70, que seria usado em seguida por muitos negros da América na década seguinte. Grace manteve uma carreira de actriz em paralelo com a sua música. 

A sua forte presença e visual foram "transportados" para o seu trabalho de palco rapidamente: as suas performances mostraram diversas personagens, com roupas peculiares e forte atitude. Um bom exemplo disso foi a sua colaboração com o artista visual Keith Haring, que pintou o seu corpo com símbolos tribais e a vestiu com uma armadura de fios. Haring também pintou o corpo de Jones no clip de "I'm Not Perfect (But I'm Perfect For You)".

Em 2000, Grace Jones gravou "The Perfect Crime", uma canção up-tempo para o Danish TV, escrita pelo compositor Floppy M.

No dia 20 de Outubro de 2006, o CD triplo "Ultimate Collection" foi lançado na Europa pela CCM, numa edição limitada. No dia 3 de Novembro do mesmo ano, Jones compareceu a uma reunião de pessoas que compartilhavam do mesmo sobrenome, cantando "Slave To The Rhythm" e "Pull Up To The Bumper".

Embora o seu último álbum de estúdio tenha saído em 1989, Grace Jones nunca deixou de se apresentar ao vivo. Prefere seguir o estilo underground nos seus shows, sem grandes divulgações, o que coloca os seus fãs numa "emocionante caçada". Num honroso regresso ("comeback") o produtor Ivor Guest confirmou que Grace já terminou de gravar o seu novo álbum, com a canção "Corporate Cannibal" como primeiro single. Nick Hooker dirigiu o primeiro clip para o novo álbum. Outros participantes desse lançamento são Sly and Robbie, Brian Eno, Wally Badarou, Tricky, Uzziah "Sticky" Thompson, Mikey "Mao" Chung, Barry Reynolds, John Justin, Martin Slattery, Philip Sheppard, Paulo Goude, Robert Logan, Don-E e Tony Allen, sob os cuidados de Cameron "Engine" Craig. 

Em Outubro de 2008 Grace "regressa" com o álbum "Hurricane".

O trabalho de Jones como actriz em grandes filmes começou com o papel de Zula, uma amazona no filme "Conan, o Destruid, já tinha aparecido em filmes de produção de "baixo orçamento", frequentemente com conteúdo sexualmente explícito. Em seguida, ela desempenhou o papel de May Day, no filme 2007: A View To A Kill" (1985).

Jones também apareceu em vários outros filmes, incluindo "Vamp" (1986), onde interpretou uma exótica dançarina vampírica chamada Katrina, usando a pintura corporal de Keith Haring. Grace também fez o papel de Helen Strange no filme "Boomerang", de Eddie Murphy - para o qual gravou a canção-título do filme, "7 Day Weekend" - em 1992. 

Em 2001, apareceu, juntamente com Tim Curry, em "Wolf Girl (a.k.a Blood Moon", como um travesti e aberração de circo chamado Christoph/Christine. Apareceu num episódio do seriado "Beastmaster" como a Guerreira Impatra.

Basta olhar para Grace Jones para saber que incontáveis controvérsias sempre existiram em seu redor. Em 1981, esbofeteou o apresentador de talk show Russel Harty, após este lhe ter virado as costas e a ter ignorado no decurso de uma conversa. Tal facto ficou em primeiro lugar num inquérito, em 2006, da BBC sobre os momentos mais chocantes do mundo dos talk shows. 

Em Setembro de 1987, posou nua para a Playboy num ensaio sensual ao lado do seu namorado da época, o fisiculturista e actor Dolph Lundgren. Outro incidente aconteceu em 1998, quando Jones foi banida de todos os domínios da Disney por ter mostrado os seus seios num show na Disneylândia. 

Eem Abril de 2005, Jones foi acusada de agredir verbalmente um gerente de comboio da Eurostar e foi aparentemente convidada a se retirar do dito, ou saiu pela sua própria vontade, dizendo mais tarde que havia sido maltratada.

Jones namorou os actores/fisiculturistas Dolph Lundgren e Sven-Ole Thorsen nos anos 80. Em Fevereiro de 1996, ela casou-se com um guarda-costas chamado Atila Altaunbay. Grace tem um filho chamado Paulo, fruto de seu antigo relacionamento com Jean-Paul Goude. Paulo faz parte de um grupo pop francês chamado La Gouache. Em Agosto de 2006, ficou noiva de Ivor Guest, o 4º Visconde Wimborne.

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Grace Jones

Slave to The Rhythm

Work all day, As men who know,

Wheels must turn, To keep the flow,

Build on up, Don't break the chain,

Sparks will fly When the whistle blows,

Never stop the action,

Keep it up, keep it up,

Work to the rhythm, Live to the rhythm,

Love to the rhythm, Slave to the rhythm,

Axe to wood, In ancient time,

Man machine, Power line,

Fires burn, Heart beats strong

Sing out loud, The chain gang song

Never stop the action,

Keep it up, keep it up,

Breathe to the rhythm, Dance to the rhythm,

Work to the rhythm, Live to the rhythm,

Love to the rhythm, Slave to the rhythm.

Gotye feat. Kimbra - Somebody that I use to know

Wouter "Wally" De Backer - nascido em Bruges, a 21 de Maio de 1980 - conhecido profissionalmente como Gotye, é um compositor e cantor multi-instrumentista belga-australiano. Gotye é fluente em holandês e inglês.

Gotye já lançou três álbuns de editora independente e um álbum de remixes de faixas dos seus dois primeiros trabalhos. É também membro de uma banda de indie-pop de Melbourne (Austrália), "The Basics", que lançou de forma independente três álbuns de estúdio e inúmeros outros títulos desde 2002. Gotye já ganhou cinco Prêmios ARIA e recebeu uma nomeação ao MTV EMA de Melhor Ato da Ásia e Pacífico em 2011.

Como parte do prêmio, Gotye ganhou um lugar para se apresentar no Song Summit de 2012, no porto de Darling, de 26 a 28 de Maio. Na sua primeira semana de lançamento, "Making Mirrors" tornou-se número 1 na lista de álbuns australianos no ARIA Awards. , fazendo Gotye ter um single e um álbum em primeiro lugar igualando Silverchair, que fez o mesmo em 2007. 

A 11 de Outubro de 2011, foi anunciado que Gotye ganhou 7 prêmios ARIA. Por causa das restrições de datas, "Making Mirrors" não pôde ser indicada, e todas as 7 nomeações foram relacionadas ao single "Somebody That I Used to Know". A música apresenta samples da canção "Seville", gravada em 1967 pelo músico de bossa nova brasileiro Luiz Bonfá, facto que foi devidamente documentado desde o seu lançamento. Gotye foi um dos grandes vencedores dos Grammy 2013, ganhando três prémios: Melhor Gravação do ano, Melhor Duo-Pop (com a Cantora Kimbra) e Melhor Álbum Alternativo.

Discografia

"Boardface" (2003)

"Like Drawing Blood" (2006)

"Mixed Blood - Remix" (2007)

"Making Mirrors" (2011)

Kimbra Lee Johnson - nascida em Hamilton,a  27 de Março de 1990 - popularmente conhecida pelo seu primeiro nome Kimbra, é uma cantora, compositora e instrumentista neozelandesa. 

Kimbra é reconhecida pela participação no hit "Somebody That I Used to Know", do cantor belga-australiano Gotye, que alcançou o primeiro lugar em diversos tops ao redor do planeta, entre eles a Billboard Hot 100.

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Gotye feat. Kimbra

Somebody That I Used To Know 

Now and then I think of when we were together

Like when you said you felt so happy

You could die

Told myself that you were right for me

But felt so lonely in your company

But that was love

And it's an ache I still remember

You can get addicted to a certain kind of sadness

Like resignation to the end, always the end

So, when we found that we could not make sense

Well, you said that we would still be friends

But I'll admit that I was glad that it was over

But you didn't have to cut me off

Make out like it never happened

And that we were nothing

And I don't even need your love

But you treat me like a stranger

And that feels so rough

No, you didn't have to stoop so low

Have your friends collect your records

And then change your number

I guess that I don't need that though

Now you're just somebody that I used to know

Now you're just somebody that I used to know

Now you're just somebody that I used to know

Now and then I think of all the times you screwed me over

But had me believing it was always something that I'd done

But I don't wanna live that way

Reading into every word you say

You said that you could let it go

And I wouldn't catch you hung up on somebody

That you used to know

But you didn't have to cut me off

Make out like it never happened

And that we were nothing

And I don't even need your love

But you treat me like a stranger

And that feels so rough

No, you didn't have to stoop so low

Have your friends collect your records

And then change your number

I guess that I don't need that though

Now you're just somebody that I used to know

Somebody I used to know

Somebody

Now you're just somebody that I used to know

Somebody I used to know

Somebody

Now you're just somebody that I used to know

I used to know

That I used to know

I used to know

Somebody

EZ Special - Sei Que Sabes Que Sim

EZ Special são um grupo musical português formado em 2000, em Santa Maria da Feira.

Os EZ Special levaram dois anos a compor, gravar e apresentar "Partizan Pop", o seu primeiro trabalho discográfico. Apresentaram-no à imprensa nos dias 22 e 23 de Março de 2002, em festas realizadas, respectivamente, na discoteca Via Rápida (Porto) e no Cine Teatro António Lamoso, em Santa Maria da Feira.

Estes eventos foram eventos atipicamente divulgados nos media, sobretudo se atentarmos ao facto de que "Partizan Pop" se tratava apenas de um CD-Single, e que a banda não tinha lançado, até essa data, nenhum outro disco.

Para a enorme mediatização destes dois concertos contribuiu fortemente a actuação, em palco com os EZ Special, de Saul Davies, guitarrista e violinista da banda britânica James.

O mês de Maio desse ano, foi ocupado por actuações em festas académicas por todo o país.

Entretanto, a banda ia preparando a edição do seu álbum de estreia. Manteve os serviços de Quico Serrano, prestigiado músico e produtor português responsável por "Partizan Pop". Assegurou, no entanto, também os préstimos de Saul Davies na produção deste longa-duração. Saul Davies já antes havia produzido discos dos James, em parceria com Brian Eno, que por sua vez é conhecido pelo seu trabalho nas obras de artistas aclamados como os U2 e David Bowie.

No mês de Agosto desse ano, os EZ Special conciliaram o trabalho de estúdio com a vida na estrada e nos palcos. Viajaram até Vila Viçosa, para atuar no Festival de Verão do Mondego, até Carviçais para mais uma edição do transmontano Festival Carviçais Rock e actuaram no Festival de Paredes de Coura, onde foram uma das poucas bandas da história do festival a actuar no palco principal sem ainda terem editado um álbum.

Durante este período passaram nas televisões os videoclips "Lights Out" e "Trouble Shooting", temas integrantes de "Partizan Pop".

A 17 de Setembro de 2002, os EZ Special lançaram "Daisy", o single de lançamento do seu álbum. E, nesse mesmo dia, em colaboração com o Semanário Blitz, ofereceram esse CD-Single aos 20 mil leitores do Jornal BLITZ.

Em Março de 2003, a Universal editaria o álbum de estreia dos EZ Special, intitulado "In n’Out". Esse álbum levá-los-ia aos tops nacionais de discos mais vendidos durante várias semanas.

"Daisy" transformou-se na banda sonora da campanha I9 da TMN, e vendeu mais de 250 mil colectâneas, constituindo o paradigma do sucesso por terras lusas.

Os EZ Special iniciaram em 2004 a edição da colectânea "Manifesto", na qual se incluía o tema título do seu primeiro álbum, e que dele tinha ficado arredado. A canção "In n’Out" foi editada em Março de 2004, e foi a música que a TMN escolheu para sonorizar a entrada da 3.ª geração de telefones móveis em Portugal, na campanha I9 3G.

Foi já no final de 2004 que os EZ Special iniciaram as gravações de "Leitmotiv", o segundo álbum da banda. "My Explanation", o single de lançamento, viu a sua entrada nas rádios antecipada pela passagem na campanha TMN I9 3G, e teve uma entrada fulgurante nas tabelas. Editado em Janeiro de 2005, já em Março tinha atingido o Top 3 das músicas mais rodadas em Portugal. O videoclip da canção, gravado em Nova Iorque pelo realizador Rui de Brito, e com a participação da manequim Diana Pereira, ascendeu rapidamente, nas listas de votação elaboradas pelos espectadores da MTV Portugal. Junto dos ouvintes das rádios, a canção foi acolhida com votações surpreendentes, tendo atingido o primeiro lugar de várias das principais rádios nacionais.

A digressão dos EZ Special intensificou-se após o lançamento de "Leitmotiv", a 28 de Fevereiro de 2005, que teve entrada directa no top nacional de vendas.

Desde a edição de "Partizan Pop", em 2002, os EZ Special atingiram, em Abril de 2005, a notável marca de cerca de 200 espectáculos realizados.

No fim de 2006, dá-se a saída do vocalista da banda, Ricardo Azevedo, para um projecto a solo. Para substituí-lo chega Orlando Pona, ex-vocalista dos Feed, banda que nos anos 90 marcou a cena funk nacional.

No início de 2007 é anunciado o lançamento de um novo álbum, em português, já com a nova formação. Esse álbum, intitulado "Alguém Como Tu", foi editado a 9 de Abril de 2007 e teve como primeira amostra o single "Sei Que Sabes Que Sim", que rapidamente se tornou em mais um êxito da banda, tendo entrada imediata para os tops de airplay nacionais. O videoclip desta canção conta com as participações, enquanto protagonistas, de Adelaide de Sousa e Ricardo Pereira.

O álbum "Alguém Como Tu" inclui, na sua edição especial de lançamento, a oferta de um DVD contendo um espectáculo acústico da banda, gravado no Porto, bem como outro extras. Outros temas deste disco estão incluídos na banda sonora de novelas, como "Tu e Eu" e "Morangos Com Açúcar" (TVI).

No programa "Diz Que É Uma Espécie de Magazine", dos Gato Fedorento, os EZ Special interpretaram um cover de "Hit Me Baby One More Time" da Britney Spears, adaptado para o português como "Oh! Bebé Mais Uma Vez".

Na festa de apresentação do álbum, realizada a 23 de Maio de 2007, no Buddha LX, os EZ Special realizaram uma performance colaborando com o estilista Pedro Mourão, em que participaram Merche Romero, Pimpinha Jardim, Olga Diegues, Miriam Santos e Maya.

O tema "Sei Que Sabes Que Sim", incluído na banda sonora da novela "Ilha dos Amores" (TVI), tornou-se rapidamente num dos temas mais rodados pelas rádios, tendo atingido, na primeira semana de Agosto de 2007, a 2ª posição das músicas mais rodadas pelas rádios portuguesas, numa lista compilando todos os êxitos nacionais e estrangeiros. Esta canção foi, durante várias semanas, n.º 1 de downloads da loja iTunes.

O tema "Se Em Ti Eu Não Mando" está incluído na banda sonora da novela "Tu e Eu", também da TVI.

"Menina Bonita (Deixas Saudade)" é o segundo single extraído do álbum "Alguém Como Tu" e é uma das canções da novela "Morangos Com Açúcar" (TVI), sendo também uma das cinco canções mais rodadas pelas rádios nacionais. O videoclip de "Menina Bonita" teve como protagonista a manequim e apresentadora Isabel Figueira. Esta canção foi uma de apenas duas interpretadas ao vivo, na gala da Operação Triunfo RTP, dedicada aos êxitos do ano de 2007, bem como na Gala da TVI, emitida a partir do Casino do Estoril no dia 12 de Dezembro de 2007.

A tournée dos EZ Special, com várias datas por todo o país, foi apoiada pela RFM. A 3 de Agosto de 2007, os EZ Special actuaram com os Keane no Parque da Cidade do Porto, num concerto em que a banda atravessou a passadeira em frente do palco para agradecer aos mais de 15.000 espectadores pela fantástica recepção.

No fim do terceiro trimestre de 2007, os temas "Chama Por Mim" e "Alguém Como Tu, Mulher" foram incluídos na banda sonora da novela "Deixa-me Amar"(TVI).

Em Dezembro de 2007 os EZ Special compuseram e editaram a canção "O Natal Somos Nós" cuja temática, como o título indica, é a quadra natalícia. A banda ainda decidiu realizar uma série de espectáculos especiais de Natal, em Lisboa (16 Dezembro) e em Gaia (21 Dezembro). As receitas do espectáculo de Lisboa foram integralmente destinadas a solidariedade.

Os EZ Special foram os cabeças-de-cartaz das festas de passagem de ano em Faro, num grande espectáculo a 31 de Dezembro de 2007.

Em Janeiro de 2008, foi lançado o single "Chama Por Mim", que chegou ao 5º lugar das músicas portuguesas mais rodadas nas rádios nacionais. No decurso de 2008, "Alguém Como Tu" foi o 4º single a ser extraído do álbum homónimo e já teve uma passagem mais discreta pelas rádios nacionais. Durante este ano, a banda realizou uma grande digressão, com dezenas de espectáculos em Portugal e gravou o álbum que viria a ser editado no ano seguinte.

Em Fevereiro de 2009 foram apresentados "Lua (Não Há Outra Assim)" e "Segredos" (este último é um dueto com Paulo Gonzo), dois temas do quarto álbum dos EZ Special, intitulado "Presente", editado no dia 11 de Maio de 2009. O álbum "Presente" teve uma campanha promocional muito significativa, com presença em vários meios e com destaque em noticiários televisivos da televisão generalista.

Discografia

Partizan Pop (EP), 2002

In n'Out, 2003

Leimotiv, 2005

Alguém como Tu, 2007

Presente, 2009

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Ez Special

Sei Que Sabes Que Sim

Sei que sabes que sim

E que para mim

És o mundo lá fora

Não há nada a fazer

Nem nada a dizer

Aqui e agora

Deixa à volta o mundo

Vai ser o que o tempo entender

Nem tu tens de o dizer

Só tens de o sentir

Se Sabes que Sim

e que para mim

És o mundo lá fora

Olha para mim

Se estiveres a fim

Falamos depois

A qualquer hora

Olha para mim

Tudo tem um fim

Vemo-nos depois

Sei que és parte de mim

Estarás sempre aqui

Sei que não demoras

Não há nada a fazer

Nem nada a dizer

Aqui e agora

Deixa à volta o mundo

Vai ser o que o tempo entender

Nem tu tens de o dizer

Só tens de o sentir

Se Sabes que Sim

e que para mim

És o mundo lá fora

Olha para mim

Se estiveres a fim

Falamos depois

A qualquer hora

Olha para mim

Tudo tem um fim

Vemo-nos depois

Olha para mim

Se estiveres a fim

Falamos depois

A qualquer hora

Olha para mim

Tudo tem um fim

Vemo-nos depois

Vemo-nos depois

Gnarls Barkley - Crazy

Gnarls Barkley é um grupo musical dos Estados Unidos formado pelo DJ e produtor Danger Mouse e o cantor e rapper Cee Lo Green.

A dupla alcançou o sucesso logo no seu primeiro single, "Crazy", do seu primeiro álbum, "St. Elsewhere", que virou um hit mundial, quebrando diversos recordes nos tops musicais em inúmeros países, sendo nomeados para vários prémios conceituados ao redor do mundo, tendo vencido mesmo o mais importante: o Grammy de melhor música alternativa do ano em 2007.

A dupla conheceu-se em 1998, num festival de shows na Universidade da Geórgia, quando Cee Lo já dispunha de grande popularidade local como membro do Goodie Mob e Mouse abriu o show da banda do futuro amigo. Os dois apenas se encontraram de novo em 2003, quando Mouse pediu a Cee Lo que ouvisse algumas músicas em que estava trabalhando. Cee ficou embasbacado com as canções e logo resolveram trabalhar juntos.

"Danger perguntou se podia tocar algumas músicas nas quais ele estava trabalhando. Eu fiquei chocado, para dizer no mínimo. Era o som da minha alma. Eu disse "Eu gostaria muito de utilizar o seu trabalho", mas ele respondeu "Eu não faço apenas músicas, eu faço álbuns", então eu disse "Vamos gravar um disco".— disse Cee Lo em entrevista.

O nome da banda, Gnarls Barkley, é muitas vezes associado ao jogador de basquetebol da NBA Charles Barkley, mas na edição de 18 de Junho de 2006 da revista do The New York Times, Danger Mouse explicou que o nome veio de amigos, juntando nomes de celebridades ficcionais como Prince Gnarls (Príncipe Charles) e Bob Gnarley (Bob Marley). Quando alguém surgiu com a ideia de Gnarls Barkley, Danger Mouse anotou o nome de imediato e assim ficou.

Naquela altura, ambos já estavam em carreiras a solo, tendo Cee Lo deixado a Goodie Mob no começo dos anos 2000 e Danger conseguido certa popularidade, em 2004, com o seu disco "The Grey Album". Trabalharam no que seria o "St. Elsewhere" de 2003 a 2006, esperando apenas um projecto pequeno, sem nenhuma expectativa de sucesso. O que aconteceu foi um estouro mundial da canção "Crazy", que se tornou hit e permaneceu no topo das paradas de sucessos de diversos países por bastante tempo, sendo nomeado ainda a inúmeros prémios e quebrando recordes de vendas na internet.

Ganharam muita popularidade também, em certa parte, devido à sua propensão em aparecerem com roupas e fantasias peculiares em aparições públicas ou em sessões fotográficas. A mais notável aparição, provavelmente, foi a apresentação no MTV Movie Awards de 2006, vestidos como personagens de Star Wars.

"Crazy" foi o primeiro single de sempre a ficar na primeira posição do Top de Singles do Reino Unido, baseado somente em downloads digitais, logo que foi lançado on line, dado que foi lançado em lojas de música digital on line uma semana antes de ser lançado como CD Single. Representou também o primeiro single a permanecer nove semanas consecutivas no Top de Singles do Reino Unido desde 1994, e o que esteve mais tempo em número um no Top Oficial de Downloads do Reino Unido, permanecendo nessa posição durante onze semanas consecutivas.

O segundo disco, The Odd Couple, saiu em 2008 com expectativas enormes sobre qual seria a nova "Crazy" do Gnarls, mas o que se viu foi um disco mais amadurecido e sem nenhum hit com o mesmo sucesso da música que os popularizou. Segundo diversas entrevistas, isso não os preocupou.

Cquote1 disse: mesmo: "Nós fazemos música para pessoas que gostam de música, não para pessoas que ficam esperando que nós  componhamos  apenas uma boa canção."

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Gnarls Barkley

Crazy

I remember when, I remember, I remember when I lost my mind

There was something so pleasant about that place

Even your emotions had an echo

In so much space

And when you're out there, without care

Yeah, I was out of touch

But it wasn't because I didn't know enough

I just knew too much

Does that make me crazy?

Does that make me crazy?

Does that make me crazy?

Possibly

And I hope that you are having the time of your life

But think twice, that's my only advice

Come on now, who do you, who do you, who do you, who do you think you are?

Ha ha ha, bless your soul

You really think you're in control

Well, I think you're crazy

I think you're crazy

I think you're crazy

Just like me

My heroes had the heart to lose their lives out on a limb

And all I remember is thinking "I want to be like them"

Ever since I was little, ever since I was little it looked like fun

And it's no coincidence I've come

And I can die when I'm done

Maybe I'm crazy

Maybe you're crazy

Maybe we're crazy

Probably

Gipsy Kings - Bamboleo

Os Gipsy Kings são um grupo musical formado nas cidades de Arles e Montpellier (França).

De etnia cigana, os seus pais fugiram de Espanha durante a Guerra Civil Espanhola. Os Gipsy Kings são uma banda composta por ciganos que tocam rumba flamenca, um estilo musical variante do flamenco tradicional.

Os Gipsy Kings ganharam grande notoriedade com o seu álbum "Gipsy Kings", no qual havia vários sucessos do grupo, como "Djobi Djoba", "Bamboleo" e "Un Amor". 

A música "Volare", no seu segundo álbum "Mosaique", é uma versão do hit "Nel Blu Dipinto Di Blu" do italiano Domenico Modugno. Os Gipsy Kings foram, e ainda são, enormemente populares, independentemente do criticismo dos puristas flamencos. Alcançaram grande sucesso na maioria da Europa Ocidental, especialmente em França e no Reino Unido. 

Em 1989, o álbum "Gipsy Kings" foi lançado nos Estados Unidos e manteve-se durante 40 semanas nos top charts, sendo um dos raríssimos álbuns cantados em espanhol a conseguir tal proeza. A sua versão cover de 'Hotel California' é um excelente exemplo do chamado "fast classical guitar leads" e do "flamenco strumming" (Esta versão aparece no filme dos Irmãos Coen', The Big Lebowski). 

Em 1991, os Gipsy Kings criaram versões para guitarra flamenca do tema "Long Train Running" (original dos Doobie Brothers) para as Bananarama, usando o pseudónimo "Alma de Noche" ("Alma da Noite").

Os Gipsy Kings são membros de duas famílias: os Reyes e os Baliardo, que são primos do grande flamenco Manitas de Plata. O vocalista principal, Nicolás Reyes, é filho do grande flamenco Jose Reyes. 

Os Gipsy Kings são compostos por:

Nicolas Reyes - vocalista principal

Pablo Reyes - vocais de suporte, guitarra

Canut Reyes - vocais de suporte, guitarra

Patchai Reyes - vocais de suporte, guitarra

Andre Reyes - guitarra/vocais

Diego Baliardo - guitarra

Paco Baliardo - guitarra

Tonino Baliardo - Guitarrista principal

Chico Bouchikhi também fez parte dos Gipsy Kings, mas abandonou o grupo após o álbum "Mosaique".

Álbuns de estúdio

Allegria (1982)

Luna de Fuego (1983)

Gipsy Kings (1987)

Mosaique (1989)

Este Mundo (1991)

Love & Liberté (1993)

Estrellas (1995)

Compas (1997)

Somos Gitanos (2001)

Roots (2004)

Pasajero (2006)

Ao vivo

Live (1992)

Compilações

Greatest Hits (1994)

Cantos de Amor (1995)

Volare:The Very Best of Gipsy Kings - double album (2000)

The Very Best of Gipsy Kings (2005)

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Gipsy Kings

Bamboleo

Este amor llega asi de esta manera

No tiene la culpa

Caballo de danza vana

Porque es muy despreciado, por eso

No te perdona de llorar

Este amor llega asi de esta manera

No tiene la culpa,

Amor de compra e venta

Amor de en el pasado

Bem, bem, bem...

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

No tenes perdón de Dios

Tu eres mi vida, la fortuna del destino

En el destino del desamparo

Lo mismo ya que ayer

Lo mismo soy yo

(No te encuentro a I'abandon)

Eres imposible no te encuentro de verdad

Por eso un día no encuentro si de nada

Lo mismo ya que ayer

Lo pienso en ti

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

Bamboleo, bambolea

Porque mi vida, yo la prefiero vivir asi

Geri Halliwell - It's Raining Men

Geraldine Estelle Halliwell - nascida em Watford, (Reino Unido), a 6 de Agosto de 1972 - ou simplesmente Geri Halliwell, como é mundialmente conhecida, é uma cantora, compositora, actriz, escritora, empresária e produtora de música britânica. A sua carreira é marcada por várias polémicas que criou, entre as quais ter apertado o "bumbum" do príncipe da Inglaterra, Charles, ou beijar a também cantora e actriz Kylie Minogue num programa de TV. Começou por ser famosa ao fazer parte da popular girls band Spice Girls, mas, a solo, foi, talvez, a que teve maior sucesso "por conta própria".

Geri lançou-se a solo, depois de abandonar as Spice Girls, em 1999, com o seu primeiro álbum "Schizophonic", onde colocou três dos quatro singles lançados oficialmente em primeiro lugar, sendo o vídeo do single "Look at Me" marcado pelas controversas cenas de funeral da cantora com uma referência à coroa de espinhos usada por Jesus Cristo.

Já em 2001, "Scream If You Wanna Go Faster", o seu segundo álbum, ficou marcado pela sua canção de maior sucesso, "It's Raining Men", regravação do clássico das Wheather Girls de 1982, chegando ao primeiro lugar em mais de trinta e cinco países e trazendo muitos prémios à cantora. Nessa mesma época a cantora assumiu a sua bulimia e a sua obsessão pela magreza, mas que estava a tratar-se desse problema.

Em 2005, após três anos dedicando-se à outros trabalhos - como actriz de cinema e escrita de livros, bem como passar algum tempo internada numa clínica de reabilitação para bulímicos -lançou o seu terceiro álbum. "Passion" trouxe uma sonoridade diferente, trazendo elementos de jazz e soul combinados com ritmos dançantes, com influência e nítidas referências aos trabalhos de então da cantora Madonna. Na mesma época, polémicas sobre a bissexualidade da cantora aumentaram, ao surgir nos jornais uma mulher que dizia ter tido um caso com a cantora, que não comentou os factos.

Em 2006, nasce a primeira filha da cantora, Bluebell Madonna, em homenagem à cantora Madonna, declarada de pai desconhecido. Um ano depois, veio a descobrir-se que era do baterista Sacha Gervasi. 

Em 2007, Geri Halliwell, juntou-se de novo com as Spice Girls numa tournée mundial, que durou até ao ano de 2008. No mesmo ano, a cantora lançou a bem-sucedida série de livros "Ugenia Lavender", voltada para o público infanto-juvenil, o que causou polémicas entre os pais.

Em 2009, a cantora viu o seu desejo de relançar o seu terceiro álbum com faixas adicionais vetado pela sua editora, a EMI, que gostaria que Geri Halliwell gravasse um álbum totalmente inédito, o que foi recusado pela cantora.

(...)

A 30 de Abril de 2001, a cantora lançou o single "It's Raining Men", regravação do grande sucesso das Weather Girls de 1982. O single foi o quarto consecutivo de Geri à chegar ao topo das paradas musicais, vendendo 155.000 cópias só na primeira semana e 80.000 ainda na segunda, tornando-se no maior sucesso da cantora. Ao todo, o single "It's Raining Men" vendeu cerca de 471.670 cópias só no Reino Unido e mais de 5.000.000 em todo mundo.

O single também foi o segundo mais vendido do ano de 2001, ficando atrás apenas de "Lady Marmalade" outra regravação feita por Christina Aguilera, Pink, Mya e Lil' Kim, porém como foram lançados em épocas diferentes do ano, ambos alcançaram o topo nas rádios, sendo "It's Raining Men" primeiro lugar em mais de 35 países. O single recebeu vários prémios, sendo o mais importante deles o NRJ Musica Awards, na França. A música também fez parte da trilha sonora do filme O Diário de Bridget Jones

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e Letras.mus.br.

Para saber mais pode clicar em cima do link Wikipedia acima inserido.

Geri Halliwell

It's Raining Men

Humidity's rising

Barometer's getting low

According to all sources

The street's the place to go

Cause tonight for the first time

Just about half past ten

For the first time in history

It's gonna start raining men.

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen! OW!

Humidity's rising

Barometer's getting low

According to all sources

The street's the place to go

Cause tonight for the first time

Just about half-past ten

For the first time in history

It's gonna start raining men.

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen

I'm gonna go out, I'm gonna let myself get,

Absolutely soaking wet!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Every Specimen!

Tall, blonde, dark and lean

Rough and tough and strong and mean

God bless Mother Nature, she's a single woman too

She took on the heaven's and she did what she had to do

She fought every angel

And rearranged the sky

So that each and every woman could find the perfect guy

It's Raining Men!

Spoken: Go get yourself wet girl, I know you want to.

I …feel…stormy…weather…moving….in

About to begin

feel…the…thunder…don't…you…loose…your…head.

Rip off the roof and stay in bed!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen!

It's Raining Men! Hallelujah!

It's Raining Men! Amen!

It's Raining Men, It's Raining Men,

It's Raining Men, it's Raining Men,

It's Raining Men, It's Raining Men,

It's Raining Men, It's Raining Men