Irene Cara - Flashdance What A Feeling

Irene Cara - nome artístico de Irene Escalera; nascida em Nova Iorque, a 18 de Março de 1959 - é uma cantora, compositora e actriz norte-americana.

É ganhadora do Óscar de melhor canção, além de diversos outros prémios, incluindo o Grammy e o Globo de Ouro.

Nascimento

O pai de Irene, Gaspar Escalera (falecido em 1994) era afro-porto riquenho. A sua mãe, Louise Escalera, é de origem cubana. Tem duas irmãs e dois irmãos.

Durante as gravações do filme "Busted Up", envolveu-se com o realizador Conrad Palmisano, vinte anos mais velho. Os dois casaram-se na cidade costeira de Palos Verdes (Califórnia), no dia 13 de Abril de 1986. O divórcio aconteceu em 1991.

Infância

Irene chamou a atenção dos pais quando, aos três anos de idade, foi uma das cinco finalistas do concurso Little Miss America. Aprendeu a tocar piano apenas ouvindo e começou a estudar música, dramaturgia e dança. Em 1968, com nove anos, foi contratada pela GEMA Records e gravou o disco "Esta Es Irene", com canções em espanhol.

A sua carreira começou num canal de língua latina, profissionalmente, cantando e dançando. Uma das suas primeiras aparições ocorreu no programa Ted Mack Original Amateur Hour cantando "Ola Ola Ola", primeiro single do álbum "Esta Es Irene", e, logo em seguida, nos programas The Ed Sullivan Show e The Tonight Show de Johnny Carson. Em 1969, foi convidada para participar num concerto em tributo a Duke Ellington, com Stevie Wonder, Sammy Davis Jr. e Roberta Flack. Ainda contratada da GEMA gravou, em 1970, um disco de músicas natalícias.

Durante esse tempo, participou em musicais, dentro e fora da Broadway, como "Maggie Flynn" (1968), com Shirley Jones e Jack Cassidy; de "The Me Nobody Knows" (1970), com o qual ganhou um Obie Award e gravou a música "This World"; de Via Galactica (1973), com Raul Julia; de "The Wiz" (1975), que levou sete Tony Awards incluindo melhor musical; de "Ain't Misbehavin" (1978), com Nell Carter, Andre De Shields, Armelia McQueen, Ken Page e "Got Tu Go Disco" (1979) com Jerry Brandt, que estreou no Minskoff Theatre como sendo o primeiro musical disco a se apresentar na Broadway.

Carreira profissional

Anos 70: "Sparkle"

Nos anos 70, Irene foi a estrela de "The Everything Show", um programa transmitido somente em Nova Iorque. Foi a original Daisy Allen no antigo seriado diário "Love of Life", em 1974, e substituída por Sharon Brown, e que deixou para estrelar um programa educativo de nome "The Electric Company", interpretando uma integrante da banda The Short Circus (ela foi ao show durante a primeira temporada somente). Da série também participou Bill Cosby, Rita Moreno, Morgan Freeman, Mel Brooks, Joan Rivers e Gene Wilder.

Em 1975, estreou-se no cinema, protagonizando a romântica Angela do filme "Aaron Loves Angela", uma versão pós-moderna de "Romeu e Julieta". Veio em seguida o papel em "Sparkle" (1977), onde interpretou a personagem de mesmo nome que conquistou grande sucesso de crítica e de público a nível internacional. A televisão aproveitou o sucesso conquistado por Irene no exterior em duas mini produções: "Raízes II", outra adaptação aclamada pela crítica, e o filme "A História de Jim Jones", baseado num best-seller de Alex Haley, baseado na tragédia ocorrida em Guiana alguns anos antes.

John Willis' Screen World, Vol. 28, nomeou Irene como uma das 20 Mais promissoras atrizes de 1976. No mesmo ano, uma votação dos leitores na revista Right On! nomeou-a como Top Actriz.

Cara é formada na Professional Children's School, em Manhattan, uma concorrente da LaGuardia High School of Music & Art. Ironicamente, LaGuardia High foi a inspiração para a escola de artes do seu terceiro filme, "Fama", em 1980.

Anos 80: Fama

O filme "Fame", de 1980, fez com que Irene se tornasse conhecida no mundo todo. Como Coco Hernandez cantou os dois maiores hits do filme, que estouraram nas paradas de sucesso naquele início dos anos 80: a canção título "Fame", que ficou em quarto lugar da Billboard por várias semanas, e a canção "Out Here On My Own", que chegou ao Top #20 das paradas norte-americanas em 1981. Irene teve a oportunidade de ser uma das pouquíssimas cantoras até hoje a cantar mais de uma canção durante a cerimónia do Óscar. "Fame", composta por Michael Gore e Dean Pitchford, ganhou a estatueta para "melhor canção original", nesse mesmo ano.

Também o filme garantiu a Irene algumas nomeações aos Grammy, em 1980, para melhor actriz novata e melhor artista pop, assim como uma nomeação ao Globo de Ouro como melhor actriz de cinema em musical. A Billboard Magazine nomeou Irene como a nova artista top, enquanto a Cashbox Magazine a premiou em duas categorias: vocalista mais promissora e vocalista top.

Quando "Fame" se tornou um seriado de televisão, alguns anos mais tarde, Irene Cara foi procurada pelos produtores para retomar seu papel como Coco Hernandez. Porém, recusou, sentindo que já havia feito tudo o que podia pela Coco no filme e, diante da possibilidade de abandonar o papel a qualquer momento, se a série de televisão falhasse. Como resultado, Erica Gimpel actuou em seu lugar, devido à sua semelhança física com Irene. Entretanto, Irene fez uma participação especial num episódio de 1983, como uma aluna de sucesso da escola de artes, cantando Why Me?, o seu single do momento.

Em 1982, Irene ganhou um Image Award de melhor actriz quando estrelou com Diahann Carroll e Rosalind Cash num filme da NBC, chamado "Maya Angelou's Sister". Irene foi Myrlie Evers-Williams num filme da PBS TV sobre a líder dos direitos civis Medgar Evers, em "For Us the Living: The Medgar Evers Story", e ainda foi nomeada para melhor actriz no NAACP Image Award.

O seu outro filme de sucesso relevante após "Fame" foi "Killing 'em Softly", com participação de Nicholas Campbell e George Segal. Para o filme, Irene gravou duas canções: "City Nights" e "Killing Em' Softly", num dueto com George Segal.

Irene também foi convidada para estrelar a sua própria série de televisão, intitulada "Irene", na NBC, em 1981. Mesmo recebendo críticas favoráveis, o seriado perdeu audiência para outros espetáculos e foi cancelado. O elenco contava com as actrizes veteranas Kaye Ballard e Teddy Wilson, além das estreantes Julia Duffy e Keenan Ivory Wayans.

Em 1983, a convite de Giorgio Moroder, Irene Cara actuou como ela mesma no filme "D.C. Cab", sobre um grupo de amigos que eram motoristas de táxi, estrelando Mr T. como um fã obsessivo de Irene, a ponto transformar o porta-malas do táxi num santuário em sua honra.

Além de cantar e actuar em filmes, Irene continuou a apresentar-se ao vivo e promovendo espetáculos durante esse período

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Flashdance... What A Feelin'

Em 1983, Irene alcançou o ápice de sua carreira musical com "Flashdance…What A Feelin'", canção-tema do filme "Flashdance", composta em parceria com Giorgio Moroder e Keith Forsey. Irene compôs as letras da canção com Keith Forsey enquanto dirigia o carro a caminho do estúdio em Nova Iorque. Irene também compôs a música.

Irene admitiu mais tarde que, no início, esteve relutante em trabalhar com Giorgio Moroder, com receio de que as pessoas estabelecessem comparações entre ela e Donna Summer, com quem Giorgio havia trabalhado até então. O resultado foi um álbum que conquistou diversos prêmios. Irene levou o Óscar por melhor canção em 1983, o Grammy Award por melhor performance pop vocal feminino em 1984, o Globo de Ouro por melhor canção original, melhor cantora pop feminina de singles, melhor cantora pop negra contemporânea de singles, melhor artista pop negra crossover contemporânea de singles, canção pop do ano e o American Music Awards, como melhor artista feminina de R&B e melhor canção pop do ano.

Em Março de 2007, a United World Chart posicionou "Flashdance... What a Feeling" como a 22º canção de maior sucesso na história da música. "Flashdance" também foi avaliada na lista como a quarta canção mais bem sucedida por uma cantora feminina, apenas estando atrás de Cher (com "Believe"), Celine Dion (com "My Heart Will Go On") e Whitney Houston (com "I Will Always Love You")

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Era pós-Flashdance

Em 1984, Irene foi convidada para actuar ao lado de Clint Eastwood e Burt Reynolds na comédia western "City Heat" ("Cidade Ardente"), outra produção que lhe valeu grande sucesso de público. Para a trilha sonora, compôs a canção-título "City Heat", em parceria com Bruce Roberts e cantada por Joe Williams, além de cantar "Embraceable You" (clássico de George Gershwin) e "Get Happy".

Em 1985, actuou, ao lado de Tatum O'Neal, no filme de acção "Certain Fury" ("Choque Mortal"), para o qual gravou o tema romântico "A Certain Fury", de sua autoria em parceria com Tony Prendatt. A produção contou com a participação de Peter Fonda e conquistou a simpatia do público.

No ano seguinte, protagonizou, ao lado de Paul Coufos, o drama "Busted Up" ("Combate a Punhos Nus"), dirigido por Conrad Palmisano, com quem se veio a casar nesse mesmo ano. A trilha sonora do filme contou com três canções de Irene: "Busted Up", um dueto com Gordon Grody, "Dying For Your Love" e "I Can't Help Feeling Empty", também da sua autoria. Apesar da produção caprichada, o filme não obteve a bilheteria esperada e acirrou ainda mais os atritos entre ela e a gravadora.

O facto é que a Network Records, editora pela qual Irene trocou a Elektra em 1982, foi vendida para a Geffen em 1984, após o dono se tornar num dos sócios maioritários e a levar consigo sem a consultar antes. Na verdade, houve quebra de contrato e a Geffen quis pagar-lhe somente 183 dólares pelo sucesso de "What a Feelin'". Irene, descontente, resolveu deixar a Geffen para ingressar numa outra gravadora, a EMI. A partir daí, a questão tornou-se judicial: Geffen alegava que Irene era contratada sua e não podia assinar com mais ninguém. Irene, por sua vez, alegava que havia sido enganada. O facto é que Irene não pode assinar com a EMI e sofreu embargo da Geffen por vários anos, o que impediu o lançamento das suas canções nas trilhas sonoras fílmicas, assim como a gravação de um terceiro álbum.

Em 1987, obteve concessão da justiça para que voltasse à Elektra. Produzido por George Duke, o seu terceiro álbum, "Carasmatic", fracassou nas vendas, e o hit "Girlfriends" não emplacou.

Pelo mesmo caminho seguiu a sua última produção hollywoodiana, o filme "Caged in Paradiso" ("Presas em Paradiso"), que estreou em 1990 e foi um fracasso de bilheteria.

Vindo o divórcio com Conrad Palmisano, em 1991, Irene passou a dedicar-se apenas ao teatro, gravações esporádicas em filmes e dublagens de desenhos animados. Na Broadway, interpretou Maria Madalena na peça "Jesus Christ Superstar", de Andrew Lloyd Webber, em 1993, ano em que também dublou a Branca de Neve no longa-metragem "Happily Ever After", uma espécie de continuação do clássico da Disney.

Em 1995, após dez anos de espera, saiu o resultado do processo movido por Irene, e a justiça concedeu-lhe uma indemnização milionária por prejuízo de carreira.

Actualmente

Irene nunca parou de cantar, embora a maioria das suas apresentações fossem relegadas somente a países da Europa e Ásia, nos anos 90. Em 1997, o sucesso "All My Heart", composto exclusivamente para ela por Michele Vice, ganhou diversas remixagens e chegou ao Top Ten dance hits nas rádios da França, Itália e Alemanha, sucessivamente.

No ano seguinte, Irene Cara fundou a sua própria gravadora, a Caramel Records, cujo selo foi inaugurado com a criação do grupo Hot Caramel, desde então vindo a trabalhar na produção de um CD independente e apresentando-se em diversas cidades norte-americanas. Com a nova roupagem dada ao sucesso "What a Feeling" pelo DJ Bobo, e a gravação de um clip no qual os dois cantam juntos no verão de 2001, Irene voltou novamente às paradas de sucesso e teve a oportunidade de viajar com a Hot Caramel por diversos países da Europa, apresentando o repertório do que ainda será o primeiro CD do grupo.

Irene recebeu duas homenagens pela sua carreira, em Março de 2004, com a inclusão do seu nome no Ciboney Cafe's Hall of Fame e um Lifetime Achievement Award, concedido no 6º Prestige Awards anual.

Em Junho de 2005, Irene foi a vencedora do terceiro círculo da série da NBC "Hit Me Baby One More Time", que transmitiu ao vivo para todo os Estados Unidos, a sua performance de "Flashdance (What a Feeling)" e o cover "I'm Outta Love", da cantora Anastacia, à frente do grupo Hot Caramel.

Actualmente, vive na Flórida e continua trabalhando na produção de um novo álbum chamado "Irene Cara Featuring Hot Caramel". Parte do repertório já foi gravado.

Discografia

Álbuns

1968: Esta Es Irene - GEMA

1978: Makin' Love With Me - Festival

1982: Anyone Can See - Sony

1983: What a Feelin' - Epic

1987: Carasmatic - Elektra

2011: Hot Caramel - Record Label

Trilhas sonoras

1980: Fame OST - PolyGram

1983: Flashdance OST - Casablanca Records

1984: D.C. Cab OST - Geffen Records

1985: City Heat OST - Warner Bros.

1989: All Dogs Go to Heaven OST - MGM

1991: China Cry OST - Warner Bros.

2007: Downtown: A Sreet Tale OST - AJM Records

SINGLES

Ano	Música	EUA	EUA Dance	UK	Album
1980	"Fame"	4	1	1	Fame Soundtrack
1980	"Out Here on My Own"	19	-	58	Fame Soundtrack
1981	"Anyone Can See"	42	-	-	Anyone Can See
1983	"Flashdance... What a Feeling"	1	1	2	Flashdance Soundtrack / What a Feelin'
1983	"Why Me?"	13	7	86	What a Feelin'
1983	"The Dream (Hold On to Your Dream)"	37	26	-	DC Cab Soundtrack / What a Feelin'
1984	"Breakdance"	8	13	88	What a Feelin'
1984	"You Were Made for Me"	78	-	-	What a Feelin'
1987	"Girlfriends"	-	-	-	Carasmatic
1988	"I Can Fly"	-	-	-	-
1995	"Rhythm of My Life"	-	-	-	Paradoxx CD single
1996	"You Need Me"	-	-	-	Paradoxx CD single
1997	"All My Heart"	-	-	42	Paradoxx CD single
2001	"What a Feeling" (with DJ Bobo)	77	93	36	-
2002	"Our Youth 1-2-3"	-	-	-	Morning Musume
2007	"Downtown"	-	-	-	Downtown: A Street Tale Soundtrack

Participações

1970 - The Me Nobody Knows - trilha sonora original

1971 - The Electric Company - trilha sonora original na televisão

1977 - We Belong Together - John Blaire - (vocais)

1978 - Badlands - Bill Chinnock (vocais)

1978 - That's Life - T. Life (vocais/ background)

1978 - Exclusively Yours - Gordon Grody (vocais/ background)

1978 - Ladies on the Stage - Millington (vocais/ background)

1980 - Detente - The Brecker Brothers (vocais/ background)

1980 - Beats Workin' - Jimmy Maelen (vocais)

1980 - Billboard Top Hits: 1980 - vários artistas

1980 - Billboard Top Dance Hits: 1980 - vários artistas

1982 - Home Again - Stanley Turrentine (canção You Can't Take My Love)

1983 - Superstar - Luther Vandross (vocais)

1986 - George Duke - George Duke (canção "Good Friend")

1993 - Happily Ever After OST - Various (canção Love Is The Reason)

1995 - Very Best of Oleta Adams - Odeta Adams (canção Rhythm of My Life)

1997 - Disco Fox, Vol. 4 - Various Artists

1997 - Best of George Duke: The Elektra… - George Duke (vocais)

2001 - Sooner or Later - Stormbringer (canção I Am Your Angel)

2001 - Planet Colors - DJ Bobo (canção What a Feeling)

2001 - What a Feeling CD single - DJ Bobo (canção Man In The Mirror)

2002 - Celebration - DJ Bobo (engenheiro, arranjo dos vocais, gravação)

2002 - Celebration [Limited Edition] - DJ Bobo (engenheiro, arranjo dos vocais)

2002 - Disco Brothers - Various Artists (canção Forever My Love)

2002 - Morning Musume - Various Artists (canção Our Youth 1-2-3)

2005 - What a Feeling - Global Deejays (canção What a Feeling)

2006 - Gay Happening Vol. 12 - vários artistas (vocais)

2007 - Downtown: A Street Tale - vários artistas (canção Downtown)

Curiosidades

Irene nasceu, originalmente, com cabelo vermelho.

Irene era vinte anos mais nova que o seu primeiro marido Conrad Palmisano.

Irene é a mais jovem artista afro-americana a ganhar um Óscar, com apenas 24 anos. Também foi a única mulher negra a ganhar um Óscar numa categoria não na área da representação.

Foi apontada por Francesco Scavullo, no seu livro "Scavullo Women", como uma das mais belas mulheres do mundo artístico em 1980. Irene dividiu as páginas com a modelo Gia Carangi, Diahann Carroll, Farrah Fawcett, Oriana Fallaci, Patti Hansen, Janice Dickinson, Princesa Caroline de Mônaco e Brooke Shields, entre outras.

Em 1980, actuou brevemente no papel de Dorothy em "The Wiz" (O Mágico de Oz) a convite de Stephanie Mills. Coincidentemente, as duas já haviam trabalhado juntas na primeira apresentação do musical "Maggie Flynn", em 1968, em que ambas eram meninas orfãs da guerra civil.

Quando foi #1 na Oricon Chart (espécie de Billboard do Japão) em 1983, com a canção "Flashdance... What a Feeling", tornou-se a última cantora não-japonesa ou de língua inglesa a liderar as paradas de sucesso no Japão, até Celine Dion emplacar com o sucesso "To Love You More" vinte anos mais tarde.

Em 1985, o cantor Jorge Benjor compôs e gravou "Irene Cara Mia" para o seu disco Sonsual, inspirado no sucesso que a música "Breakdance" alcançou no ano anterior.

Em 1997, o seu nome serviu de referência para a canção "Hungry", do rapper Common, que conta como ele aprendeu a dançar igual a Sparkle de Irene Cara.

A idade de Irene foi assunto para controvérsia nos últimos anos, pois muitos passaram a listar o seu ano de nascença como 1963. No vídeo oficial "That's Irene", que corresponde ao show gravado no Japão em 1985, Irene afirma ter vinte e seis anos pouco antes de executar a música "Hot Lunch Jam", o que aponta 1959 como sendo o ano verdadeiro.

Em Julho de 2004, a imprensa associada reivindicou ter encontrado o seu registo de eleitor na Flórida, onde vive. No entanto, Irene nunca votou ou se registou na Flórida.

A sua mãe, Louise Escalera, faleceu aos 86 anos em New Port Richey, no dia 27 de Setembro de 2010.

Nota: o presente post recolheu informação da Wikipedia, Youtube e letras.mus.br

Irene Cara

Flashdance (What a feeling)

  

First when there's nothing

But a slow glowing dream

That your fear seems to hide

Deep inside your mind

All alone I have cried

Silent tears full of pride

In a world made of steel

Made of stone

Well, I hear the music

Close my eyes

Feel the rhythm

Wrap around

Take a hold of my heart

What a feeling

Bein's believing

I can have it all

Now I'm dancing for my life

Take your passion

And make it happen

Pictures come alive

You can dance right through your life

Now I hear the music

Close my eyes

I am rhythm

In a flash

It takes hold of my heart

What a feeling

What a feeling (I am music now)

Bein's believin' (I am rhythm now)

Pictures come alive

You can dance right through your life

What a feeling (you can really have it all)

What a feeling (pictures come alive when I call)

I can have it all (I can really have it all)

Have it all (pictures come alive when I call)

(Call, call, call, call)